Goose fait ses débuts avec la reprise de Grateful Dead Holy Triumvirate lors de la finale de Goosemas XI

Goose est revenu au North Charleston Coliseum hier soir pour le deuxième et dernier spectacle de sa onzième célébration annuelle de Goosemas, clôturant l'événement le plus réussi à ce jour avec un mélange d'improvisation unique, de gadgets et d'énergie incroyable.

Après que les boules de bingo de vendredi ont été lourdes en chansons et ont laissé la majorité des « spécialités » sur la table, une certaine incertitude existait quant à la cohérence du spectacle. Heureusement, les boules étaient en notre faveur et ont tiré « Madhuvan » comme la première chanson après que le groupe soit monté sur scène au son de « Sirius » pour la deuxième nuit consécutive.

Pour la première fois depuis longtemps, le multi-instrumentiste Peter Anspach est resté à la guitare tout au long du parcours d'improvisation, en commençant par une brume chargée d'effets. Le batteur Cotter Ellis a utilisé des toms pour couvrir l'espace parmi un épais tapis sonore d'Anspach tandis que le guitariste Rick Mitarotonda et le bassiste Trevor Weekz avançaient dans un motif tendu semblable au « Drive » du 1er mars 2022.

À partir de là, le groupe a déclenché une frénésie de duel de guitares de style 2021, rappelant les vibrations des trains de marchandises en fuite que nous avions l'habitude de voir avec régularité – Anspach mettant en valeur ses prouesses avec des torrents de sons déchaînés sous les leads de Mitarotonda, mais avec une maturité en 2024. cela met essentiellement en évidence le chemin parcouru par Weekz en tant que joueur récemment.

« Borne » a mené à la première reprise de la soirée via Bonus Ball #5, qui s'est révélé être « Slip Sliding Away » de Paul Simon. Mitarotonda a la gamme vocale parfaite pour cette reprise et son énergie pleine d'entrain constitue un excellent pont vers « One In, One Out ».

Restant près de chez nous pendant la majeure partie de sa durée, le piano marimba percutant d'Anspach a poussé et poussé la structure de la chanson pendant un moment avant que le groupe ne débouche un pic volcanique et heureux, pour le plus grand plaisir de la foule. Mitarotonda a particulièrement utilisé le riff du ver d'oreille de « OIOO » comme point de départ, y revenant plusieurs fois parmi des mélodies exploratoires.

Après le pic, le groupe s'est refroidi dans un groove propulsif et a tiré la balle suivante, se révélant être « D&B&Flamingoes », un gadget hilarant mettant en vedette la foule de Mitarotonda et Anspach surfant sur le sol au sommet de gros flamants gonflables tandis que Weekz, Ellis et le percussionniste Jeff Arevalo. creusé sur une pièce maîtresse rythmique chaude. C'est cool d'entendre les idées musicales de Weekz occuper le devant de la scène avec l'absence de guitare et de claviers – alors même si le véritable spectacle de cette partie était le surf des flamants roses, le morceau vaut bien une écoute attentive.

Avec le retour du groupe au complet sur scène, l'improvisation s'est poursuivie à plein régime avec le titre « +14 Minute Jam », Ellis ralentissant les choses et Anspach se lançant sur un piano marimba percutant. Créant un riff répétitif hypnotique comme il a l'habitude de le faire ces derniers temps, Mitarotonda a commencé à jouer avec des riffs minimalistes similaires, les choses devenant progressivement plus inconfortables et tendues avant qu'Anspach n'utilise son synthétiseur Moog Muse pour laver des sons de sirènes maléfiques à travers l'espace.

Devenant plus lourd, Weekz a avancé quelques virages dans le registre aigu tandis qu'Anspach montait sur des nappes de synthétiseur avant de se mettre au piano et de marteler des accords maléfiques. Ellis a rapidement emboîté le pas et est devenu agressif alors que le groupe au complet se lançait dans un motif martelant de pur mal qui faisait exploser l'énergie de la pièce.

Normalement, le groupe se serait probablement dirigé vers une transition après un pic aussi phénoménal, mais la nécessité d'atteindre 14 minutes signifiait qu'ils devaient trouver une nouvelle veine. L'inspiration était abondante lorsque Mitarotonda a entraîné le groupe dans une tonalité majeure légère et, surfant sur la vague du jeu fluide d'Ellis, le groupe a atteint un sommet incroyablement cathartique qui ressemblait à une conclusion à tous les pas en avant qu'ils ont faits dans le jam. , appliquant leur nouvelle approche améliorée aux motifs classiques pour une musique élevée.

Après le pic, le groupe nous a offert une dose supplémentaire de funk fulgurant – le classique shreddy clav d'Anspach jouant une fois de plus bénéficiant d'une mise à niveau avec une interaction vraiment cool avec la guitare de Mitarotonda avant que le groupe ne tire une balle « Rockdale » et exécute une MAGNIFIQUE enchaînement sans perdre un seul morceau. baisse d'élan.

Anspach a rapidement pris les devants sur le jam avec une combinaison d'accords Moog spongieux et de réverbération et de retard lourds sur le clav, créant dès le début une atmosphère autour des riffs wah wah de Mitarotonda. Simulant une goutte d'eau frappant un étang calme avec ses sons, le groupe s'est ensuite développé vers un thème plus propulsif avec une intensité croissante mais s'est ensuite adouci grâce au passage d'Anspach au piano.

Tandis que Weekz continuait à gronder dans le grave, Mitarotonda s'est presque effacée au second plan avec des mélodies calmes et oniriques, traversant une modulation majeure pendant quelques secondes d'une patience incroyable. Cela ne devait cependant pas durer, car les contrepoints de Weekz ont rapidement inspiré un retour vers un espace plus sombre, menant à partir de là à un retour en douceur à « Rockdale » et à la conclusion du premier set – marquant l'un des meilleurs segments de Goose de l'année.

Pour la deuxième image, le groupe avait clairement pour mission de jouer autant de balles amusantes que possible, alors il a évité les gros jams (pour la plupart). « All I Need » a été rapidement abandonné pour « Creatures », et l'attente d'une soirée dansante standard a été rapidement abandonnée lorsque le groupe a mariné dans l'intro pendant plusieurs minutes, faisant démarrer les choses en trombe avant même le jam.

« Créatures » a toujours été l'un des favoris du concepteur d'éclairage Andrew Goedde, et son utilisation continue de stroboscopes rotatifs est toujours un régal – mais avec l'ajout de son carré spécial Goosemas suspendu au-dessus du centre de l'arène, il vient d'améliorer chaque aspect de l'éclairage avec des poutres lumineuses atteignant même les coins les plus éloignés de la pièce.

Anspach a passé un peu de temps dans son piano électrique Vintage Vibe habituel au début du jam, mais a rapidement pivoté pour installer un arpégiateur, puis a pris sa guitare pour le premier « Creatures » depuis des années avec Goose à deux guitares. .

Un jam funk absolument sale s'est développé à partir de là, le travail rythmique saccadé et aigu d'Anspach contrastant joliment avec le travail plus doux de Mitarotonda alors que l'intensité augmentait progressivement grâce à Ellis et aux percussions bien synchronisées d'Arévalo.

Pour se rafraîchir après le pic, un gros tirage pour « The Empress of Organos » (après une autre séquence bien conçue) a conduit à Bonus Ball #2 – « Don't Leave Me This Way » de Harold Melvin & The Blue Notes. C'était le moment du spectacle où je pense que l'arène entière venait d'atteindre le point culminant d'énergie et de joie qui allait être possible alors que les boules de bingo continuaient à lancer des appels parfaits avec « Get Down Tonight » en guise de Bonus Ball #3. .

La soirée dansante s'est poursuivie pendant près de 15 minutes de musique endiablée, l'animateur de bingo Lucky Lou sautillant même sur les percussions avec Arevalo pendant les dernières minutes. Les extraits de « Atlas Dogs » et « Echo of a Rose » ont vu le groupe parcourir les incontournables de la setlist à la recherche d'autres balles amusantes, car ils ont été récompensés par « $ready », un mashup de « Slow Ready » et « So Ready ».  » qui a vu le groupe jouer un couplet de chaque chanson suivi du jam d'arpégiateur  » Slow « .

S'adaptant parfaitement à l'ambiance du set, nous avons eu droit au tout premier jam « Slow Ready » avec Anspach à la guitare, son travail ressemblant autant à celui du groupe Parcels qu'à Goose – un régal vraiment cool qui, je l'espère, indique que nous sommes pour une expansion supplémentaire de cette chanson à l'avenir.

De retour pour le rappel, Anspach a lu une longue liste de tout l'équipage de Goose pour les remercier d'avoir organisé un événement aussi incroyable avant de noter qu'ils tireraient une balle « et joueraient ensuite une autre merde ». « Dripfield » était l'heureux gagnant et n'aurait pas pu être mieux placé, l'hymne d'arène original de Goose faisant tomber la salle pour la dernière instance de remise des balles.

Le groupe a ensuite opté pour « M@rball », qui a amené pour la première fois le DJ alter ego de Weekz, Marb Menthols, sur la scène Goose pour plusieurs minutes de jam techno de platine absolument fou, ça sonne vraiment bien dans le contexte du groupe au complet. L'élan a continué une fois que Weekz a repris son instrument et qu'Anspach a fait tapis sur le piano phaser, Mitarotonda a atteint plusieurs sommets alors que l'énergie dans la salle continuait d'exister à son plus haut niveau avec 10 000 personnes dansant de leur plus fort (et des canons de t-shirts). ont été virés de la scène, car pourquoi pas ?).

Si l’énergie avait été élevée auparavant, l’ouverture de « Help on the Way » a fait entrer le North Charleston Coliseum dans un pandémonium absolu. Le classique de Grateful Dead n'avait jamais été interprété par Goose auparavant et a permis à Arevalo de montrer son travail de guitare rythmique dans le rôle de Bob Weir aux côtés du remplissage parfait des riffs de Garcia par Mitarotonda. En passant habilement à « Slipknot ! », Goose a de nouveau créé de la tension pendant quelques minutes, nous donnant de nouveaux espoirs pour que cette suite revienne pour d'énormes jams à l'avenir.

« Franklin's Tower » avec des couplets chantés par chaque membre du groupe était la conclusion parfaite – ou aurait été, mais le groupe a augmenté l'énergie une dernière fois pour la fin de « Empress » qui avait été laissée plus tôt dans le deuxième set. Avec la participation du public avant le refrain final, Goose a clôturé son week-end de vacances avec rien d'autre que de la joie et de l'excitation – le sentiment de communauté dans la scène Goose qui s'est développé et s'est développé récemment continue de m'épater avec à quel point tout le monde est excité à chaque instant. montrer.

C’est un groupe qui a tellement évolué au cours de la dernière année – et même au cours des derniers mois – et qui continue de s’engager à élever sa musique dans tous les aspects. J'ai eu la chance de célébrer mon 100e spectacle de Goose hier soir et je ressens une immense gratitude pour la possibilité d'avoir écrit sur chaque fois que je les ai vus, ainsi qu'un moment de bouclage approprié pour avoir les spectacles 1 et 100 tous les deux. un Goosemas monumental pour le groupe.

En regardant Goose 2024, il est clair que leur trajectoire ascendante est loin d'être terminée, et même s'il leur reste encore un duo de spectacles pour clôturer l'année à Austin, un œil est déjà tourné vers 2025 et au-delà où ils reviendront sans aucun doute. la route avec une vision musicale en constante expansion et une belle communauté qui déborde d'enthousiasme à chaque spectacle.

Merci à tout le groupe et à l'équipe de Goose pour un autre week-end de Goosemas parfait. S'il est possible que vous puissiez assister à cet événement l'année prochaine, mettez-le immédiatement sur la liste car ce sera peut-être le plus amusant que vous aurez toute l'année. sur le site et dans les activités communautaires environnantes.

Les deux soirées sont disponibles en streaming audio sur nugs, et l'achat à la demande des livestreams est disponible pour une durée limitée – profitez-en et allez voir par vous-même ce qu'est la magie.

On s'est impliqué, on est allé avec les couilles… et c'était un sacré moment.

Regardez la vidéo tournée par des professionnels de la séquence « One In, One Out » > « D&B Flamingos » > « Rockdale » ainsi que des séquences filmées par des fans de l'émission de samedi ci-dessous :

Série 1 : Sirius[1] > Madhuvan, Borne > Glisser en glissant[2]Une entrée, une sortie -> Confiture[3] -> Confiture[4] -> Rockdale

Ensemble 2 : Tout ce dont j'ai besoin[5] -> Créatures > L'Impératrice des Organos > Ne me laisse pas comme ça[6]descends ce soir[7]Chiens de l'Atlas[8] -> Écho d'une Rose[9] > Prêt lent[10] > Tellement prêt[10] -> Prêt lent[10]

Encore : Dripfield[8] > Confiture[11]Aide en route[12] -> Nœud coulant ![12] > La Tour Franklin[13] -> L'impératrice des organos

• Ce spectacle faisait partie de Goosemas XI : Bingo et la setlist était décidée par des tirages aléatoires de boules de bingo.
• [1] Le projet Alan Parsons.
• [2] Paul Simon. FTP. Boule bonus n°5.
• [3] Boule de bingo D&B&Flamingos. Rick et Peter ont surfé sur des flamants gonflables pendant que le reste du groupe jouait.
• [4] Boule de bingo +14 Minute Jam.
• [5] Version lente et mélodique. Inachevé.
• [6] Harold Melvin et les notes bleues. FTP. Boule bonus n°2.
• [7] KC et le Sunshine Band. FTP. Boule bonus n°3. Avec Lucky Lou aux percussions et le teasing That's The Way (I Like It).
• [8] Inachevé.
• [9] Version rapide. Inachevé.
• [10] Boule de bingo prête à $.
• [11] Boules de bingo M@rball et Cannons. Avec DJ Marb Menthols aux platines.
• [12] Mort reconnaissant. FTP. Boule bonus n°1.
• [13] Mort reconnaissant. FTP. Inachevé. Boule bonus n°1.