Pour Kacey Musgraves, Puits plus profond il s’agit de savourer les petits moments qui, après réflexion – et Puits plus profond n’est rien si ce n’est une réflexion – devenez ces souvenirs sur lesquels vous repensez et savourez. Qu’il s’agisse d’un amoureux qui vous aide à déballer vos affaires ou du motif inattendu que le soleil projette sur le sol, apprécier les petits gestes s’ajoute à des journées pleines de gratitude.
Lors de son cinquième set, sorti aujourd’hui (15 mars) via Interscope/MCA Nashville, Musgraves retrouve les producteurs Ian Fitchuk et Daniel Tashian sur cet album largement acoustique, à tempo moyen, qui crée une ambiance agréable et agréable dès les premiers accords de guitare en ouverture. Cardinal. » De là, l’auditeur flotte sur des nuages gonflés, soutenu par la voix simple et vulnérable de Musgraves.
Si son dernier album, celui de 2021 étoile croiséea trouvé Musgraves travaillant sur son divorce et embrassant à nouveau l’amour, Puits plus profondLe thème est l’abandon. Qu’il s’agisse de ruminer le retour de Saturne (« Deeper Well »), de remettre en question le tableau d’ensemble de la vie (« The Architect ») ou de se demander ce qui se passe lorsque nous mourrons (« Dinner with Friends »), Musgraves aborde tout cela avec une certaine acceptation que ses 35 ans et une bonne dose d’introspection l’ont amenée.
Musicalement, l’album, enregistré au studio historique Electric Lady de New York, s’oriente vers le folk et la soft pop atmosphérique des années 70. Comme Joni Mitchell, James Taylor et Gordon Lightfoot, Musgraves, qui a co-écrit toutes les chansons du plateau, a le don de mettre en scène intimement une scène qui transporte instantanément l’auditeur dans son monde. Les chansons, dont certaines ne durent que 2 min 16 s, s’enchaînent facilement et harmonieusement de l’une à l’autre. Ce qui manque à la musique en diversité, elle le compense par une continuité agréable, bienvenue et apaisante en ces temps troublés.
Une douceur imprègne l’album, mais ne la confondez pas avec un manque de tranchant. Si Musgraves n’est pas aussi pointue que par le passé, elle a encore beaucoup à dire en rejetant ceux « qui sont vraiment doués pour perdre mon temps » sur la chanson titre.
Voici comment Panneau d’affichage classe les 14 titres sur Puits plus profond.
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« Cœur des Bois »
«C’est dans notre nature de veiller les uns sur les autres au cœur des bois», chante Musgraves dans ce morceau léger et onduleux, soutenu par le jeu de guitare à 12 cordes de Tashian. Il est facile d’imaginer des gnomes et des nymphes dansant autour de Musgraves dans cette forêt idyllique qu’elle a créée. N’hésitez pas à ajouter une ou deux licornes à ce bref morceau qui dure 2:16.
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« Donneur/Preneur »
C’est le coucher du soleil et Musgraves et son amant tentent de comprendre la dynamique de leur relation dans cette ballade discrète. Alors qu’elle demande à son amour de « m’envelopper dans tes bras comme si j’étais faite de verre », son bonheur dévorant l’a laissée dans un état de rêve, déclarant : « Si je pouvais prendre seulement ce dont j’ai besoin/je le ferais. prends tout ce que tu as »sur ce morceau woozy.
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« Yeux d’anime »
Le morceau le plus aventureux de l’album trouve musicalement Musgraves comparant la recherche d’un nouvel amour à la vision du monde à travers les yeux d’un dessin animé. Elle parvient même à faire référence au maître de l’anime japonais Hayao Miyazaki dans cette chanson fantastique. « Oh, tu es si jolie », chantonne-t-elle, tandis que les étoiles éclatent autour d’elle. Musgraves entre dans un pont parlé alors que son amour se construit et se construit jusqu’à un crescendo, puis se jette en cascade dans un paysage synthétisé. C’est un peu choquant par rapport au reste de l’album – ou c’est peut-être juste la transition dont l’auditeur a besoin.
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« Dîner entre amis »
Musgraves énumère les choses qui lui manqueraient si elle était de « l’autre côté », y compris les dîners avec des amis dans des villes où aucun d’eux ne vit, son État natal du Texas, la forme du nez de son amant et la façon dont le soleil sur son sol fait un motif de lumière. C’est l’attention portée aux détails, l’appréciation des joies simples – sans simplement énoncer l’évidence – qui attire ici l’auditeur.
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« Vert Jade »
L’une des chansons les plus riches en images de l’album, Musgraves captive avec des lignes comme « Je veux me baigner au clair de lune jusqu’à ce que je sois complètement chargé/Viens en mon pouvoir et guéris le cœur brisé que je porte » et « Comme le bracelet que tu as acheté moi, je te veux à mon bras. C’est également l’une des chansons les plus intéressantes du set musicalement, avec Musgraves au dulcimer et Matt Combs au violoncelle, alto et violon.
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« Trop beau pour être vrai »
Une nouvelle romance amène des papillons, mais aussi la peur d’être à nouveau blessé, sur cette piste chaloupée. « S’il vous plaît, ne me faites pas regretter d’avoir ouvert cette partie de moi-même », chante-t-elle avec vulnérabilité. Musgraves a besoin que son amant soit bon avec elle, mais pas trop beau pour être vrai. Il n’est pas étonnant qu’elle veuille maintenir le bonheur : « J’ai préparé un petit-déjeuner/J’ai fait de l’amour/C’est de cela que sont faits les rêves/S’il te plaît, ne me réveille pas. » Si la mélodie vous semble familière, c’est parce que le morceau présente une certaine similitude avec le tube contemporain adulte d’Anna Nalick de 2005, « Breathe (2 AM) », Nalick recevant même un crédit d’auteur-compositeur.
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« Déménager »
Ce sont les petits détails qui font Puits plus profond si convaincant et si pertinent. Qu’il s’agisse de se souvenir d’une branche d’arbre tombée qui a failli heurter la voiture ou d’une robe spécifique portée lors d’une fête, Musgraves revient sur une maison dont elle et son amant quittent avec une tendre mélancolie dans ce conte cinématographique. La guitare slide de Tashian ajoute une sensation légèrement douce-amère.
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«Le paradis est»
Cette simple guitare acoustique ode à la simple joie d’entendre votre amoureux appeler votre nom, soutenue par un violon subtil, donne l’impression que Musgraves devrait être assis sur un carré d’herbe dans une Renaissance Faire portant une couronne de fleurs pendant qu’il joue. « Si tout ce que j’ai, c’est la lumière dans tes yeux, c’est ça le paradis », ronronne-t-elle.
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« Se balancer »
La mélodie discrète et jouée au doigt sert de toile de fond à cet hymne chantant à la recherche de la paix. «Peut-être qu’un jour j’apprendrai à me balancer / Comme le palmier dans le vent, je ne me briserai pas, je me plierai simplement», chante Musgraves, tandis que Sarah Buxton et Tashian fournissent des chœurs a cappella qui donnent l’impression d’être à l’aise. aussi frais qu’une brise insulaire. Après la chanson titre, « Sway » résume le mieux le message d’acceptation de l’album.
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« Rien à craindre »
Cet album plus proche constitue une magnifique bénédiction. Avec uniquement le chant de Musgraves et Tashian, accompagnés uniquement de guitare acoustique et de claviers, « Scared » met en garde contre le fait de jouer trop prudemment et d’envelopper votre cœur dans du papier bulle. Alors que Musgraves assure qu’il n’y a rien à craindre lorsqu’il s’agit de questions de cœur, elle enveloppe l’auditeur dans une étreinte chaleureuse et dans les mots sages : « Si le train est fait pour moi, il ne quittera pas la gare. »
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« L’architecte »
Dans cette chanson chargée de banjo, co-écrite avec son premier collaborateur Shane McAnally, Musgraves parle au créateur – ou à celui qui est responsable des merveilles du monde – et se demande si notre existence était entièrement un grand dessein ou plus aléatoire. « Est-ce que c’est vraiment réfléchi ou juste peindre sur le mur ? / Y a-t-il quelque chose que vous regrettez ? » Les questions macro cèdent la place aux questions micro dans ce questionnement astucieux de Dieu.
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« Millionnaire solitaire »
Un rythme R&B sournois et sans hâte imprègne la chanson la plus émouvante de l’album, grâce à une interpolation de « Kody Blu 31 », une chanson de 2022 du rappeur/chanteur JID. Sur ce morceau enivrant et sensuel, Musgraves vante les vertus de ces choses que l’argent ne peut pas acheter. Entre la voix enchanteresse de Musgraves et la mélodie détendue et langoureuse, elle rappelle les débuts de Sade.
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« Cardinal »
Avec sa belle intro de guitare acoustique, l’ouverture de l’album « Cardinal » commence comme un cousin du classique « California Dreamin' » des Mamas & Papas, avant de se transformer en un conte épuré à la Christine McVie sur une visite mystique d’un cardinal, juste après que Musgraves ait perdu un ami sans avertissement. « Est-ce que vous m’apportez un message de l’autre côté ? Êtes-vous en train de me dire que je suis dans l’esprit de quelqu’un ? elle demande. Vers la fin, Musgraves chante en ronde avec elle-même, alors que les tambours deviennent légèrement plus insistants. C’est une parfaite invitation au voyage spirituel que Musgraves nous emmène tout au long de l’album.
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« Puits plus profond »
L’une des chansons les plus autobiographiques du set et le premier single, « Deeper Well », est dédié à la prise de conscience que prendre soin de soi n’est pas égoïste, c’est essentiel. Sur le génial morceau dirigé par une guitare acoustique, Musgraves réfléchit à l’abandon de l’herbe (plus de réveil et de cuisson), à l’élimination des personnes ayant une « énergie sombre » de sa vie et à la détermination qu’il vaut mieux « dire au revoir aux gens qui sont vraiment doué pour perdre mon temps. Son message de découverte de soi résonne de manière transcendante.