Une nuit au théâtre qui se double d'un voyage au stade – quoi de mieux? Avec l'oiseau oriole se pavanant sur scène et «Take Me Out to the Ball Game» résonnant à travers la maison, la scène Fichandler d'Arena ressemble moins à un théâtre et plus comme le stade des Orioles de Baltimore – des lumières de scène et des sièges en peluche. C'est Damn Yankees: une comédie musicale avec la même énergie, la même passion et la même camaraderie du passe-temps préféré de l'Amérique mais avec un côté de la chanson et de la danse.
Débutant la 75e saison d'Arena Stage, Damn Yankees monte dans l'assiette dans un nouveau «Revisal» audacieux. Basé sur l'original qui a été présenté en 1955 avec de la musique et des paroles de Richard Adler et Jerry Ross et du livre de George Abbott et Douglass Wallop, cette version a été réinventée par Will Power et Doug Wright, avec des paroles supplémentaires de Lynn Ahrens de Broadway. Ce n'est pas n'importe quelle adaptation. Damn Yankees est rempli de Powerhouses de Broadway testant cette «revise» avant sa course probable à Broadway en 2026.
L'histoire suit maintenant les Orioles de Baltimore des années 2000 alors qu'ils combattent les Yankees de New York imparables dans une version qui reflète la diversité du baseball moderne. La quête de Joe pour gagner n'est pas seulement pour la gloire – c'est pour terminer le rêve que son père a été refusé par la barrière des couleurs. La politique de genre a été modernisée, Ahrens a rafraîchi «The Game», remplaçant les paroles obsolètes et ajoutant une nouvelle chanson pour Applegate. Cette révision prouve que les comédies musicales de l'âge d'or peuvent rester pertinentes lorsqu'elles sont adaptées pour le public d'aujourd'hui.
L'intrigue reste en grande partie la même que la version originale: Joe et Meg Boyd vivent une vie tranquille à Baltimore, sauf pendant la saison de baseball, lorsque Joe est collé à la télévision, désespérant les pertes des Orioles. Ainsi, quand l'Applegate diabolique lui offre la possibilité de devenir le cogneur Joe Hardy et de mener l'équipe à la gloire, Joe saute. Mais le pacte est livré avec une clause d'évasion: d'ici le 17 octobre, il doit choisir de retourner à Meg ou de rester Joe Hardy pour toujours. Déterminé à le piéger, Applegate déchaîne les tentations et le sabotage. Pris entre son amour pour Meg et son amour pour le jeu, Joe fait face à une décision déchirante.
La production d'Arena est électrisante – les voix hors du parc, le design stellaire et les artistes chevronnés donnent l'impression d'être un jeu de balle du premier lancer à la finale.
Réalisé et chorégraphié par Sergio Trujillo (des vraies femmes de Broadway ont des courbes), les courses musicales à la vitesse du jeu en tant que scènes, ensembles et personnages volent dans et hors du stade de l'arrière de l'Arena. Trujillo permet au script et à la marque de marcher entre le réalisme et la fantaisie, atterrissant dans un style de camp ancré, passionné et joyeux sans jamais faire irruption dans la trivialité.
La direction magistrale de Trujillo brille à travers un casting étoilé: Ana Villafañe est captivante comme Lola, Rob McClure est parfaitement méchant alors qu'Applegate, Quentin Earl Darrington ancre le spectacle alors que Joe Boyd, Bryonha Marie brillent avec Warmth et Grace comme Meg Boyd, et Jordanie Donica Soars comme Joe Hardy. Les favoris de DC, dont Rayanne Gonzales et Sarah Anne Sillers, complètent le casting.
La superbe chorégraphie de Trujillo transforme chaque jeu en un saut de pas, des tours et des flips, illustrés par les joueurs (avec J. Savage, Raúl Contreras, Ryo Kamibayashi, Justin Showell, Michael Harmon, John Michael Fiumara, Drake Leach et Ryan Vyskocil). Leur numéro à élimination directe, « Sholess Joe de Hannibal, Mo. » – avec des voix en flèche d'Alysha Umphress en tant que Gloria The Intrepid Journalist – leur a valu des applaudissements à mi-parcours d'une minute.
Le design évoque un monde de magie et de sport, parfaitement adapté au Fichandler. Une scène nue se déplace rapidement entre les scènes (design de la conception de Robert Brill), les costumes brillants en orange oriole (conception de costumes de Linda Cho), lumières illuminent à la fois des runs et des baisers silencieux (design d'éclairage par Philip S. Rosenberg), et des panneaux d'affichage projetés ont évoqué un vrai terrain de balle pour le terrain.
Cette réimagination maintient chaque once du zèle de l'original tout en le insufflant avec un esprit de communauté et de culture et un amour du jeu. Comme le dit le manager des Orioles, Van Buren, il a du «cœur». Même si le baseball n'est pas votre passion, cette équipe de danseurs, d'acteurs et de designers vous gagnera.
Temps de fonctionnement: deux heures et 10 minutes, dont une entracte de 15 minutes.
Damn Yankees joue jusqu'au 9 novembre 2025 dans la scène Fichandler à Arena Stage au Mead Center for American Theatre, 1101 6th St SW, Washington, DC. Les billets sont disponibles en ligne (49 $ à 143 $) ou en visitant aujourd'hui. Les billets peuvent également être achetés par téléphone par téléphone par téléphone au 202-488-3300, du mardi au dimanche, de 12 h à 20 h ou en personne au 1101 Sixth Street SW, DC, du mardi au dimanche, 2 heures avant chaque représentation. Des groupes de 10+ peuvent acheter des billets par téléphone au 202-488-4380.
Les nombreux programmes d'épargne d'Arena Stage comprennent des billets «Pays Your Age» pour les 35 ans et moins; Réponses militaires, de premier intervenant et éducateurs; Remises des étudiants; et «Southwest Nights» pour ceux qui vivent et travaillent dans le quartier sud-ouest du district. Pour en savoir plus, visitez Arenastage.org/Savings-Programs.
Le programme Damn Yankees est téléchargeable ici.
Covid Safety: Arena Stage recommande mais ne nécessite pas que les clients portent des masques faciaux dans les théâtres, sauf dans les performances désignées de masque (le mercredi 15 octobre à 19h30). Pour des informations à jour, visitez Arena Stage.org/safety.
Damn Yankees
Musique et paroles de Richard Adler et Jerry Ross
Livre de George Abbott et Douglass Wallop
Basé sur le roman l'année, les Yankees ont perdu le fanion de Douglass Wallop
Nouvelle adaptation par Will Power et Doug Wright
Paroles supplémentaires de Lynn Ahrens
Équipe créative
Directeur et chorégraphe: Sergio Trujillo
Set Designer: Robert Brill
Costumier: Linda Cho
Éclairage: Philip S. Rosenberg
Sound Designer: Walter Trarbach
Concepteur de projection: Peter Nigrini
Perruque et créateur de cheveux: Charles G. Lapointe
Designer illusion: Paul Kieve
Score Superviseur: David Chase
Orchestrateur: Doug Besterman
Directeur musical: Adam Rothenberg
Directeur associé: Marc Tumminelli
Chorégraphe associé: Brandt Martinez
Directeur musical associé: Dean Balan
New York Casting: The TRC Company / Tara Rubin, CSA, Merri Sugarman, CSA
DC Casting: Raiyon Hunter
Gestionnaire de scène: Christi B. Spann
Gestionnaire d'assistance: Stefania Giron Zuluaga
Directeur de scène assistant: Sara Gehl
CASTING
Fuzzy / Ensemble: Giuseppe Bausilio
Peña / Ensemble: Raúl Contreras (capitaine de danse)
Ensemble: Deanna Cudjoe
Joe Boyd: Quentin Earl Darrington
Joe Hardy: Jordan Donica
Gonzalez / Ensemble: John Michael Fiumara
Sœur / ensemble: Rayanne Gonzales
Ensemble: Danielle Marie Gonzalez
Smokey / Ensemble: Michael Harmon
Van Buren: Nehal Joshi
ITO / Ensemble: Ryo Kamibayashi
Meg Boyd: Bryonha Marie
Ensemble: Georgia Monroe
Welch: Keenan McCarter
Applegate: Rob McClure
Commissaire / Ensemble: Kevin Munhall
SoHovik / Ensemble: J Savage
Rocky / Ensemble: Justin Showell
Doris / Ensemble: Sarah Anne Sillers
Ensemble: Jordyn Taylor
Gloria Thorpe: Umphresse d'Alysha
Lola: Ana Villafañe
Doublure
Pour Meg Boyd: Rayanne Gonzales
Pour Lola: Danielle Marie Gonzalez
Pour Applegate: Nehal Joshi
Pour Joe Boyd / Van Buren: Keenan McCarter
Pour Fuzzy / Welch: Kevin Munhall
Pour Joe Hardy: Justin Showell
Pour Gloria Thorpe: Sarah Anne Sillers
Pour sœur: Jordyn Taylor
Swings: Drake Leach, Dani Spieler, Ryan Vyskocil
Voir aussi:
Arena Stage lance la 75e saison avec le renouveau du 21e siècle de «Damn Yankees» (News Story, 1er août 2025)
