Coco Jones avait 11 ans lorsqu’elle a réalisé son premier CD. Bien qu’il soit novice, l’auteur-compositeur-interprète rêvait de remporter un jour le prix du meilleur nouvel artiste aux Grammy Awards. Quatorze ans plus tard, Jones, 25 ans, se retrouve plus proche que jamais de réaliser cet exploit après avoir décroché cinq nominations aux Grammy vendredi matin (10 novembre).
« Cette foi d’enfant est ce qui m’a permis de continuer », a expliqué Jones à Panneau d’affichage heures après avoir reçu la nouvelle.
Cette année, Jones s’est transformé en l’une des doubles menaces les plus redoutables de la musique, s’épanouissant à la fois dans le R&B et dans le théâtre. Sa voix à couper le souffle sur le hit « ICU » du Billboard Hot 100 l’a propulsée au statut de platine et lui a valu un long métrage aux côtés du géant de la pop Justin Timberlake pour le remix de la chanson. Outre « ICU », le premier EP de Jones, Ce que je ne t’ai pas ditcapture tous les angles de la star aux multiples facettes et constitue une tentative luxuriante de consolider sa place dans le paysage R&B en constante croissance.
«Je pense que c’est mon premier sceau d’approbation, de reconnaissance et de respect sur mon nom», déclare le meilleur nouvel artiste nominé. « Honnêtement, je comprends pourquoi c’est maintenant parce que je n’étais pas prêt avant. En tant qu’enfant acteur, je ne me connaissais pas moi-même. Donc, pour moi, tout cela a du sens, pourquoi c’est maintenant et pourquoi ça va être pour toujours.
Panneau d’affichage a parlé à Jones du fait d’être plus proche de ses rêves de Grammy, de la beauté derrière les prières de sa mère et de la raison pour laquelle le R&B est dans un endroit incroyable.
J’ai entendu dire que tu étais dans un avion lorsque tu as découvert que tu étais nominé pour cinq nominations aux Grammy Awards.
Honnêtement, je venais d’aller à un dîner de fête avec mon équipe de tournée car nous venions de terminer le dernier concert de la partie américaine de ma tournée. Alors, quand je suis monté dans cet avion, j’ai été assommé et j’ai continué à ressentir cette vibration du genre : « Dang. Ils deviennent fous dans cet avion. Ensuite, je me suis dit : « Qu’est-ce que ça vibre ? Et bien sûr, j’avais mon Wi-Fi activé pour pouvoir recevoir des SMS. Je viens de voir tous ces messages et je savais de quoi il s’agissait car je savais que les nominations étaient ce matin. J’ai littéralement prié avec mon manager [and] j’ai prié avec ma mère hier soir. Je savais que c’était quelque chose de bien et j’étais juste choqué. J’avais toujours mon masque de sommeil, un œil fermé et j’étais juste choqué. Je me suis dit : « Combien de temps ai-je passé sur ce vol ? Je veux rappeler les gens. C’était fou.
Entre être nominé pour le meilleur nouvel artiste et « ICU » devenir platine, quel exploit vous parle le plus ?
Oh, c’est vraiment difficile. C’est vraiment difficile. Honnêtement, laissez-moi y réfléchir une seconde parce que je ne sais pas. Ils signifient tous les deux quelque chose de si différent pour moi. « ICU » concerne mon travail personnel. C’est quelque chose pour lequel j’ai pris des risques pour être vulnérable et dire : c’est mon histoire, mais le meilleur nouvel artiste englobe tout. C’est comme vous en tant qu’artiste, comment vous vous comportez, [and] comment vous vous présentez. C’est toi. Je vais juste devoir laisser cela comme non concluant parce que je ne sais pas.
Vous avez dit le mois dernier dans une interview avec HITS que vous souhaitiez remporter le prix du meilleur nouvel artiste. Votre jeu de manifestation est assez fort, puisque vous êtes à mi-chemin.
Vous savez quoi? Je pense vraiment que ce sont les prières de ma mère. Depuis que je suis enfant, elle les écrivait et je les voyais sur le mur : les prières qu’elle tapait pour moi, mes frères et mes sœurs. Nous avons tous eu des prières spécifiques sur lesquelles elle s’est tenue toute ma vie. Je pense que c’est elle.
Que pensez-vous du fait que le R&B ait reçu beaucoup d’amour cette année dans le domaine, allant de SZA à Victoria Monét et, bien sûr, vous-même ?
Tout fluctue et j’adore étudier le Panneau d’affichage graphiques. Je vous le dis tout le temps. C’est le monde. Cela change, évolue et se répète constamment. J’ai l’impression que nous venons juste d’atteindre ce cycle de rinçage et que nous revenons à un type de musique si copieux et connecté. Nous avons besoin de connexion maintenant. Nous devons nous connecter avec les gens. Nous avons à nouveau besoin de ces relations. Nous avons à nouveau besoin de chansons sur l’amour. C’est ce dont la race humaine a besoin. Alors que je regarde le R&B connaître sa résurgence, c’est parce que nous avons traversé beaucoup de choses en tant que race humaine et que nous avons à nouveau besoin de connexion. Nous avons besoin de passion. Pour moi, c’est du R&B. C’est la vulnérabilité. C’est la douleur. C’est le bien. C’est s’en tenir à des relations difficiles. Cela laisse de mauvaises relations, mais c’est très honnête et je pense que l’honnêteté recommence à être profondément désirée. Je veux dire, il est clair dans ces nominations que moi, Victoria et tout le monde [else] remettent vraiment le R&B sur la carte d’une manière différente. J’ai juste l’impression qu’il est à nouveau temps.
J’avais peur que tu sois étiquetée comme « la fille avec la chanson ‘ICU' ». Avec votre projet Ce que je ne t’ai pas dit étant également nominé, qu’est-ce que cela signifie pour l’effort global lui-même de recevoir son juste dû par rapport au succès du single ?
Le projet en lui-même a été mon moment d’introduction et de renaissance. C’était ma réintroduction dans l’industrie de la musique. La dernière fois qu’ils m’ont entendu en grand, c’était quand j’avais 16 ans. J’ai donc essayé de leur montrer différentes facettes de moi. Toutes les capacités auxquelles je pouvais penser et qui figuraient sur un EP à ce moment-là, je voulais qu’ils sachent ce qu’ils obtenaient de moi et décident s’ils l’aimaient ou non. C’est moi. Je ne voulais pas qu’ils aiment non seulement « ICU », mais aussi « Headlines », où je parle vraiment de ma merde. Aimer « Fallin » et « Plan B » où je suis plus sensuelle. Aimer « Double Back » où je rends hommage à SWV. Ce sont des côtés de moi.
Donc pour moi, ils me donnent juste mes grands avantages pour chaque côté de moi, pas seulement le côté émouvant dans lequel je peux puiser, mais aussi le côté optimiste. [ones] comme « Crazy For Me ». Pour moi, cela montre simplement qu’ils voient où j’essaie d’aller et comment j’essaie de me diversifier et d’être dans chaque voie, d’être dans chaque cadence, d’être dans chaque tempo et de le manger à ma manière. Ils me donnent mes encouragements pour faire ça. C’est vraiment motivant pour mon premier album. C’était mon EP de première année. J’ai l’impression d’être un étudiant de première année, tu sais ?
Connaissant votre parcours pour arriver ici, vous sentez-vous enfin justifié en tant qu’auteur-compositeur-interprète après les étapes d’aujourd’hui ?
C’est effectivement ce que l’on ressent. C’est un peu comme si [I got] ce cachet sur mon nom. Dès que vous le voyez, c’est comme : « Oh. Ne joue pas avec elle. Respectez-la. Ouvrez vos oreilles. Elle est sérieuse. Elle est bonne. Elle est de qualité. Beyoncé a le cachet. Elle l’a eu plusieurs fois. Je pense que c’est mon premier sceau d’approbation, de reconnaissance et de respect sur mon nom. Honnêtement, je comprends pourquoi c’est maintenant parce que je n’étais pas prêt avant. En tant qu’enfant acteur, je ne me connaissais pas moi-même. Donc, pour moi, tout cela a du sens, pourquoi c’est maintenant et pourquoi ça va être pour toujours.
