Peu d’artistes se sentent aussi synonymes de la Coupe du Monde de la FIFA que Wyclef Jean.
Le chanteur à succès, trois fois lauréat d’un Grammy, est revenu pour sa troisième apparition majeure au tournoi mondial, donnant deux concerts pour aider à lancer les festivités de cette année. Le 11 juin, il a fait équipe avec l’auteur-compositeur-interprète folk canadien AHI pour interpréter leur nouvelle collaboration « Chosen » lors de la journée d’ouverture du FIFA Fan Festival™ à Toronto. Moins d’une semaine plus tard (le 15 juin), Jean s’est rendu au centre national de tennis de l’USTA Billie Jean King dans le Queens, à New York, pour un set grandiloquent célébrant son LP historique de 1997, Wyclef Jean présente Le Carnaval.
« La Coupe du Monde est une arène où nous pouvons tous nous rencontrer, et tout est question de jeu », explique Jean. Panneau d’affichage le lendemain de sa représentation (16 juin). « Aucun des disques que je fais pour la Coupe du Monde n’est intentionnel ; ils finissent simplement par être des chansons de la Coupe du Monde. Les gens qui regardent le football aiment davantage les chansons qui ne sont pas de grands hymnes, donc il s’agit vraiment de faire une chanson qui soit un hymne mais qui n’en ait pas l’air. »
« Chosen » rejoint les deux autres hymnes de Jean de tous les temps pour la Coupe du Monde : « Hips Don’t Lie », qu’il a interprété aux côtés de son compatriote Shakira lors de la cérémonie de clôture de 2006, et « Dar um Jeito », l’hymne officiel de la Coupe du Monde de la FIFA 2014 qu’il a composé aux côtés de Carlos Santana, Alexandre Pires et du regretté Avicii. Pour Jean, quelqu’un qui est « obsédé par le football » et qui désigne Pelé comme son « joueur préféré de tous les temps », « Élu » répond naturellement à l’énergie du moment – du match nul choc du Cap-Vert contre l’Espagne à cette année, la première participation d’Haïti à la Coupe du monde depuis ses débuts en 1974. « C’est l’année des outsiders », proclame-t-il.
Pour sa performance à New York, Jean s’est inspiré des couleurs et des personnages du carnaval haïtien, apportant ainsi sa culture sur la scène mondiale. Enfilant un maillot des New York Knicks – pour célébrer l’incroyable victoire de l’équipe en finale de la NBA 2026 le week-end précédent – et flanqué de superbes danseurs vêtus d’une tenue de carnaval époustouflante, Jean a donné une leçon d’histoire qui s’est également transformée en une célébration totale. Après avoir débuté comme DJ set et sorti North Carolina MC Rapsody (qui apparaît sur son prochain Notes de clé album) en tant qu’invité spécial, Jean a finalement clôturé sa prestation en sautant dans la foule et en se produisant au milieu de l’euphorie.
« Lorsque nous parlons de la scène mondiale, nous parlons principalement du carnaval trinidadien et du carnaval brésilien ; Haïti est rarement mentionné », explique Jean. « La partie la plus unique du Carnaval Haïtien réside dans les personnages historiques, comme le Bawon Samdi. C’est littéralement l’histoire d’Haïti à travers la forme d’une célébration. Vous pouvez identifier différentes tribus et événements comme le [1791-1804] Révolution haïtienne.
Le thème du Carnaval du spectacle de lundi soir donne également un avant-goût du 30 de l’année prochaine.ème anniversaire de Jean 1997 Le Carnaval LP. Un début solo qui a changé sa carrière, qui a remporté trois nominations aux Grammy Awards et a donné naissance à un hit dans le top 10 du Billboard Hot 100 dans « Gone Till November » (n°7), Le Carnaval a mélangé tous les sons qui font de Jean un artiste si convaincant, notamment le hip-hop, le jazz, le konpa, la fusion latine, le reggae, la pop et la néo-soul.
Trois décennies plus tard, il envisage d’élargir la vision de cet album avec Saut quantiqueune prochaine série de sept albums dans sept genres différents qui sortiront au cours d’une seule année. À rendre le 26 juin Notes de cléun LP hip-hop, sera le premier album de la série, avec des collaborations avec Rapsody (« 1994 – Boom Bap »), Lil Wayne et Andra Day (« 1997 – GBTC ») et G Herbo (« 2010 – Mr. October »). « Mr. October » est arrivé le 29 mai, marquant une conversation indispensable entre deux générations d’artistes hip-hop qui s’affrontent souvent. Autoproduit et écrit aux côtés de la sensation de forage originaire de Chicago, « Mr. October » marque la première véritable collaboration du duo, après que Jean ait effacé un échantillon de son classique « 911 » et rechanté le refrain de « Emergency » d’Herbo l’année dernière.
«J’ai littéralement l’impression que le hip-hop m’a sauvé la vie, alors l’idée de Notes de clé C’est revenir à l’idée du forgeron de mots », dit Jean. « C’est incroyable de venir d’un autre pays, d’apprendre ces mots et de jouer avec eux sous une forme shakespearienne. Entre la narration d’Herbo et le style peu orthodoxe de rimes, je savais qu’il était le bon choix s’il devait s’agir d’une conversation entre un oncle et son neveu sans que nous nous parlions. J’avais l’impression que la culture avait besoin que ces conversations se déroulent avec grâce et de manière à ce que les deux joueurs puissent entrer dans la peinture. Cela commence par le respect mutuel.
Notes de clé possède également le Pécheurs« Devil’s a Lie », inspiré de la chanson, met en vedette le rappeur émergent de la côte ouest Price et la chanteuse montante Kayla GC. Un peu plus loin dans la tracklist, Jean retourne l’iconique Game of Thrones « L’hiver arrive » dans une chanson effrontée du même nom.
Le deuxième album de cet ambitieux projet est un album de jazz dédié au regretté Quincy Jones et intitulé Théorie Q. Un album de reggae, en quelque sorte son premier, suivra, avec des images tournées à Kingston, en Jamaïque. Jean retourne à l’église de son père pour le quatrième LP, qui précède un album country dans lequel il s’est associé à plusieurs musiciens de Nashville. Pour le sixième Saut quantique album, il exploite « quelques fonctionnalités assez intéressantes » pour un disque R&B, et le dernier opus de la série s’intitule Le Mardi Gras. Le disque inspiré du Carnaval s’appuiera sur la performance de Jean du lundi soir – et sur son engagement tout au long de sa carrière à élever son Haïti – en mélangeant le konpa, les Afrobeats et la musique latine.
« Tout est authentique et déjà réalisé à 80 % », assure-t-il. « Nous avons une autre chance de fusionner les cultures et de construire des ponts qui couvrent le passé, le présent et l’avenir de ces genres. »
