Le retour de Joe Iconis & Family préférés des fans dans leur domicile à domicile au 54 de New York ci-dessous s'est encore une fois s'est avéré être un concert de cabaret comme aucun autre. Jouant pour cinq performances cette semaine, le spectacle, comme toujours, va bien au-delà du chant habituel entrecoupé des présentations et des remarques de l'adresse directe sur les chansons qui caractérisent le genre, tous avec la musique et les paroles des iconis et des sentiments plus nominés, qui exposent la musique et les sentiments nominés, qui exposent les alliances, qui exposent les protagonistes, les alliances et les sentiments internes, qui se trouvent, qui se trouvent le glissade, qui expose les protagonistes promulgué par une distribution complètement captivante et divertissante (qui change la nuit en fonction de la disponibilité) de sa «galerie bien-aimée du Rogue de punks de showtune».
À la date à laquelle j'ai assisté (18 août), une compagnie de superproduction de chanteurs et d'acteurs de théâtre musical – Liz Lark Brown, Michaela Dejoseph, Seth Eliser, John El-Jor, Danielle Gimbal, Morgan Siobhan Green, Lorinda Lisitza, Amirah Joy Lomax, Lauren Marcus, Eric William Morris, Jeremy Sweettooth Williams, accompagné d'iconis sur piano, Ian Kagey à la basse, Jaz Koft on Synth, Brent Stranathan on Drums, Max Wagner à la guitare électrique et Morris et Weiss à la guitare acoustique – a interprété une liste définie de quatorze chansons originales. Ils ont inclus des sélections de ses classiques autonomes familiers à un nouvel ouvrage sans avant, deux inspirés par des films, et deux de sa dernière émission The Upteled Unauthorise Hunter S. Thompson Musical, qui a joué un récent engagement au Signature Theatre à Arlington, VA, après une course à Lajolla Playhouse de Californie en 2023, et, nous espérons bientôt.
Assis au piano, Iconis a ouvert ses portes avec « Wavesong » de ce dernier hit, incorporant des paroles révisées qui ont apporté des références très opportunes à notre situation socio-politique actuelle aux États-Unis, conformément au célèbre style de journalisme Gonzo des années 1970. Il a ensuite annoncé à la ganglière, avec son sens de l'humour auto-déprécié, qu'il a été nommé le premier artiste en résidence à 54 ans ci-dessous, notant que, lorsqu'il a dit à sa mère, elle se demandait si cela voulait dire qu'il a maintenant «un vrai travail» et a demandé ce qu'il faisait, ce qu'il a répondu, «non», et il n'a pas «aucune idée» – bien que je puisse en témoigner que le public a répondu à ce que le public ait pu entendre sur son sujet. Ses anecdotes ultérieures et sa chanson autobiographique «Meditations in an Emergency» (qui vient de sortir en single à minuit par Joy Machine Records), étaient largement axées sur le bien et le mal de ce que c'est que d'être un artiste, avec des observations hilarantes et honnêtes sur sa vie au théâtre.
Dans la même veine, l'interprétation de «Headshot» par Brown, blâmant les auditions ratées d'une actrice et carrière défaillante sur la mauvaise photo qu'elle a soumise d'elle-même, la société qui traversait la maison et déchirait leurs propres tirs à la tête. D'autres chansons ont présenté des histoires engageantes du point de vue d'un éventail d'étrangers, de parias et de méfaits, avec des voix principales par des membres bien choisis de la distribution incarnant les personnages avec une émotion complète et une perspicacité psychologique, et engendrer à la fois nos rires et notre compassion, car iconis et sa famille choisie restent sans interruption à faire. Parmi eux se trouvaient la performance à bascule d'Eliser de «Je suis né ce matin (la chanson de la cigale)», le tour de Green en tant qu'enfant anxiété à l'école qui déteste le gym Seul et vouloir mettre «un chapeau de fête» sur son chat (joué par Gimbal) et danser avec elle, malgré son refus initial.
D'autres nombres de narration se penchèrent vers le côté le plus ridiculement fou et effrayant, de la représentation hystérique de Lisitza d'une femme au foyer désespérée inhalant les fumées de «l'ammoniac», sur la performance de Rock-Roll de style Mid-Century de Morris, sur la base du livre de la STEPHEN KING STAT Toxicomane, «se terminant par sa répétition continue du refrain« une fois de plus »et enrôlant les membres du public pour compléter les lignes désormais familières, et les souvenirs de plus en plus obsédants, obsessionnels et surprenants de Weiss de« Haddonfield, 15 ans plus tard (pour Judith) ».
Il y avait aussi la puissante performance d'El-Jor de « The Song of the Brown Buffalo » en tant qu'avocat mexicain fier et provocant Oscar d'Acosta de la comédie musicale Hunter S. Thompson, et de «52» de Williams, un nouveau morceau sur le décès et l'héritage des anciens amis qui vivaient sur 52nd Street, la qualité de vie temporelle, et le New York en constante évolution, présenté ici devant un public pour la première fois.
Le spectacle spectaculaire a clôturé avec Williams livrant sa interprétation poignante de « The Goodbye Song », qui ne manque jamais de toucher mon cœur, la compagnie complète le rejoignant pour le chœur édifiant faillite. Chaque nombre a été un moment fort, et tous les artistes ont apporté leurs talents extraordinaires aux caractérisations expressives et aux voix des brillants histoires humaines et des compositions musicales d'Iconis. Vous avez quatre autres chances de samedi pour être immergé, diverti et ému par cette dernière édition de Joe Iconis & Family, avec des dates à venir avec Badia Farha (21-23 août), Lance Rubin (23 août) et Taylor Trensch (23 août), en plus de Minju Michelle Lee et Mike Rosengarten, alors assurez-vous d'obtenir vos billets maintenant!
Temps d'exécution: environ 85 minutes, sans entracte.
Joe Iconis & Family joue jusqu'au samedi 23 août 2025, à 19 h (portes ouvertes à 17h30), à 54 en dessous, 254 W 54ème Street, Cellar, NYC. Pour les billets (au prix de 57 à 112 $, y compris les frais, plus un minimum de 25 $ de nourriture / boisson par personne), allez en ligne.
