Q&A avec Pure Imagination's Candace Devine

Le Festival de musique Pure Imagination 2025 se tiendra à Prescott, en Arizona, le 17 mai. Cette année marque le quatrième épisode de l'événement qui s'est tenu au lac Watson.

La gamme Eclectic Pure Imagination 2025 présente une astuce bon marché, Matisyahu, le développement arrêté et le rythme anglais. Les interprètes supplémentaires incluent Gone Gone au-delà, Kelsey Waldon, Ponderosa Grove, Bird et Byron, Kids in America, Pijama Piyama et Dutch Holly.

Lancé en 2022, Pure Imagination présente une journée de musique, de nature et de culture avec une éthique consciente de l'éco-conscience. Au-delà de la scène, les festivaliers peuvent explorer des sentiers de randonnée panoramiques, un kayak sur place et le marché nocturne de Prescott composé de vendeurs artisanaux, d'installations artistiques immersives et de performances d'artistes aériens, de danseurs de feu et plus encore.

Les billets d'imagination pure sont en vente maintenant. En savoir plus sur le Festival indépendant à travers un Q&A avec Pure Imagination Founder Candace Devine.


Qu'est-ce qui vous a amené dans le monde des festivals / promotions indépendants?

Je me suis jeté dans le monde des festivals en 2021 lorsque j'ai regardé les gens s'annuler, leurs proches et les amis sur les différences dans la pandémie. Les gens ont choisi tout sur tout et ont perdu leur patience ainsi que leur capacité à accepter d'être en désaccord. La civilité avait quitté le bâtiment.

En tant que musicien moi-même, ce que j'ai toujours connu et vécu pour être vraie, la musique live rassemble les gens. C'est une expérience qui relie les gens dans un endroit émotionnel / émouvant qui transcende les différences. Nous avions besoin de quelque chose dans ma région qui atterrirait à une échelle suffisamment grande pour amener des gens de tous horizons, âges et ethnies pour venir danser et chanter ensemble. J'ai donc obtenu un prêt personnel et j'ai suivi mon instinct, et je suis devenu propriétaire / créateur du festival.

Aviez-vous un (s) mentor (s) ou une éducation dans l'espace?

J'ai eu la chance que bien que je n'aie pas de mentor, j'ai / ai eu des relations merveilleuses qui m'ont permis de compiler un petit groupe de personnes talentueuses avec une expérience et une compréhension incroyables dans les voies ciblées. L'achat, le marketing, la planification stratégique et l'hospitalité des talents, ainsi que mes propres expériences / perspectives de performer à de nombreuses étapes différentes du pays et du globe.

Qu'est-ce que vous souhaitez savoir à partir de ce que vous savez maintenant?

Vous avez toujours besoin de plus d'argent. Les prix des artistes, des étapes, de la main-d'œuvre, de l'alcool, du transport, etc. ont augmenté chaque année. En tant que fête indépendante, il y a des défis chaque année sur l'alignement du budget et des coûts.

Être sur le marché des «festivals» et commencer une pandémie était, avec le recul, une chose difficile à faire autant / la plupart des autres fêtes de notre région est bien établie, plus grande et beaucoup d'entre elles appartenant à de grands groupes ou sociétés. J'ai appris que mon désir d'apporter les actes les plus excitants que nous puissions se permettre sans garantie réelle du nombre de personnes qui se présenteront à une sorte de localisation rurale moins connue, a été beaucoup plus excitante et difficile que ce à quoi je m'attendais. Mais vaut chaque seconde d'effort, de passion et de stress.

Quelles sont les 3 choses que vous souhaitez que les participants au concert savaient d'accueillir et de promouvoir un festival de musique indépendant?

Il y a tellement de pièces mobiles. En tant que personne qui a assisté à de nombreux festivals, a joué sur toutes sortes d'étapes en tant qu'artiste et regardé de loin, je vois des festivals entièrement différemment maintenant. Ils englobent non seulement la musique, mais tant d'éléments de nourriture, de salles de bain, d'artistes de performance, d'activations, de sponsors, etc., qui impliquent des équipes de soutien dans chaque voie pour les mettre en place en toute sécurité. Ainsi que les besoins de sécurité, la sécurité, les plans médicaux, l'évacuation, l'assurance, le service de santé, la facilitation de stationnement, la coopération des conditions météorologiques, et c'est juste en haut de ma tête une très petite liste. Un festival est quelque chose que je souhaite être moins cher.

1. Je souhaite que les participants savaient combien il en coûte pour organiser un festival. J'aimerais pouvoir facturer aux participants beaucoup moins pour les billets, comme je suis sûr que d'autres fêtes le font aussi! Les festivals doivent être accessibles et réalisables pour autant de personnes que possible et cela devient de plus en plus difficile à réaliser d'année en année.

2. Je souhaite que les gens se soient réalisés à quel point les artistes font peu de streaming et comment il y a un effet à retomber qui rend les artistes d'embauche pour des spectacles en direct plus chers – et comment cela se traduit par le prix des billets partout.

3. Je souhaite que les gens comprennent à quel point il est important de soutenir la musique live afin que les artistes puissent continuer à partager leurs dons pour élever le public. Si vous pouvez diffuser des chansons des centaines et des milliers de fois, essayez de planifier au moins un concert ou une fête par an. Sortez dans quelques petits spectacles de club par an ou achetez ce marchand à un artiste que vous aimez. Soutenez les lieux indépendants, les fêtes et les artistes de toutes sortes. L'art et la musique sont l'âme de l'humanité. C'est un jardin qui doit être pris en charge.

Quelle est votre chose préférée dans la promotion des festivals de musique indépendants?

C'est amusant de promouvoir le festival parce qu'il est excitant de voir le public se pastier pour les artistes qu'ils aiment se réunir pour créer une expérience d'une journée / le week-end. C'est si authentiquement correct et si approprié de voir une communauté de musiciens se réunir et partager avec la communauté de notre région et partout que cela se produit.

Qu'est-ce qu'un festival préféré sur lequel vous avez assisté ou travaillé et pourquoi?

[Laughs] Eh bien, mon festival préféré est le mien car il y a un amour et une passion indéniables que je crois que vous pouvez ressentir lorsque vous marchez dans le parc. Une intimité et une sincérité sur lesquelles nos participants ont souvent remarqué. Je pense qu'une partie de cela est l'emplacement de Watson Lake Park à Prescott, Arizona – ses superbes formations rocheuses Dells et le grand ciel assombri. Mais aussi la nature de divers participants. Nous avons tout le monde, des jeunes familles de 18 à 20 ans, aux personnes dans les années 70 +. Ainsi, le sentiment de communauté et la façon dont nous apprécions nos participants de tous horizons est également une source abondante pour la joie que je crois que l'imagination pure apporte. Les artistes ont fait remarquer que nous «nous sentons comme un BBQ de la famille de la festival légitime et de la cour arrière en même temps».

Cela étant dit, sachant le travail et les efforts qu'il faut pour faire en sorte qu'un festival se produise, je suis un grand partisan et fan de toutes les fêtes. Bon travail, tout le monde, et merci. Le monde a besoin de vous. Ok, peut-être pas Fyre Fest [laughs].

J'ai vécu de merveilleuses expériences à BottleRock à Napa, au Jazz Fest à la Nouvelle-Orléans, à l'extérieur des terres à San Francisco et bien d'autres, dont Arizona's Innings Fest, M3F, Dusk and Gem & Jam Fest. L'Arizona a de merveilleuses fêtes dans notre état que j'encourage les gens à soutenir.

Comment préférez-vous vous engager avec des marques ou des sponsors qui souhaitent monter à bord? Quelles qualités recherchez-vous?

Je prends toujours une réunion. Avec à peu près tout le monde. Je veux savoir pourquoi les marques et les sponsors se connectent avec notre festival ou je pense que nous serons un bon choix pour les aider à les promouvoir / les représenter. Je suis reconnaissant pour les merveilleux sponsors et j'en cherche toujours plus. Avec un partenariat de sponsor, je crois qu'il est logique d'avoir un peu de ligne. En tant que festival, nous défendons la gentillesse, la diversité et les artistes entendants avec différents sons et différents points de vue. Avec l'objectif direct de combler les lacunes et de rappeler aux gens de retrouver leur point commun au lieu de se détester pour leurs différences.

Nous travaillons également à être respectueux de l'environnement en utilisant tous les produits recyclables ou compostables pour nos aliments et nos bars. Nous apprécions les marques qui voient nos efforts et résonnent avec cela. Dans ce monde moderne, la plupart des gens veulent et ont besoin de la plupart des choses. Nous nous associons donc également à des marques qui partagent nos valeurs et qui peuvent également être un peu en dehors des sentiers battus. Par exemple, nous avons un sponsor fidèle ici en ville qui possède une entreprise familiale vendant des appareils électroménagers. Je ne sais pas que les gens pensent instinctivement à un festival de musique = appareils électroménagers. Mais ils aiment notre message et résonnent avec ce que nous faisons. Ils apprécient le festival chaque année et nous sommes reconnaissants de leur soutien continu et de notre capacité à les promouvoir.

Quelles sont les qualités que vous recherchez lorsque vous êtes en partenariat avec un artiste pour organiser / co-marque un festival?

Notre objectif principal avec notre gamme est de créer un paysage sonore éclectique et organisé. Vous verrez dans chaque programmation que nous avons mis en place un peu. Nous aimons beaucoup de sons embrassés: country, hip hop, pop, rock, rock indépendant, R&B, soul, reggae, jazz, électronique, bluegrass, folk, monde et autres voies. Lorsque nous regardons des artistes, nous regardons toute une expérience et comment la playlist coulera pour nos participants. Nous voulons que les gens essaient de nouveaux actes qu'ils n'écouteraient généralement pas tout en se délectant des artistes qu'ils écoutent et aiment déjà.

Comment l'entreprise de promotion du festival indépendant a-t-elle changé après pandemic?

Je ne connaissais pas les stratégies promotionnelles des fêtes avant la pandémie, donc je ne peux parler que des voies changeantes que j'ai vécues au cours des 4 dernières années. Il semble que le marché de faire de la publicité est devenu un peu plus difficile (probablement pour toutes sortes d'entreprises) car tout est annoncé via les médias sociaux ou dans les espaces numériques maintenant. Donc, être suffisamment fort ou visible pour que les gens puissent que vous arrive à un prix. Les influenceurs coûtent une fortune pour une bobine, les achats d'annonces sont un must sur des choses comme Facebook, Instagram, Tik Tok, Spotify, Jambase, Google, Radio, Streaming Networks et autres.

Nous faisons toujours des bannières à l'ancienne, des dépliants, des équipes de rue, etc. ainsi que des explosions par e-mail en plus de toutes les choses numériques. Même avec cela, je pense toujours que faire passer le mot est difficile lorsque vous devez percer tant de contenu que les gens absorbent quotidiennement. J'aurais aimé faire cela quand tout le monde a mis des dépliants sur les scrutins téléphoniques dans leur ville et dans les lieux, ou a sorti une annonce dans le journal pour promouvoir. En théorie, il semble que ce fut probablement un coup plus facile.

Pensez-vous que les effets de la pandémie sont terminés / complets pour les personnes faisant la promotion d'événements de musique live indépendants?

Je pense que les effets de la pandémie, en ce qui concerne les gens qui ont peur d'être dans des espaces avec beaucoup d'autres personnes, se sont calmés. Je pense que les gens sont à un point où ils ont besoin et veulent être dans des environnements où ils se sentent édifiés par leur communauté. Que ce soit d'autres festivaliers, ou voisins, ou des événements sportifs, etc.

Cependant, je pense que les ramifications financières de la pandémie, de l'inflation et de l'économie en difficulté continuent de faire des ravages sur les festivals de toutes tailles, mais certainement des plus petits indépendants essayant de suivre les eaux des grandes fêtes. J'ai tendance à dire qu'un festival est comme un mariage. Si vous allez chercher un gâteau à feuille pour un anniversaire, c'est peut-être 30 $. Mais si vous appelez ce même gâteau à feuille et dites que c'est pour un mariage, c'est 100 $. D'après mon expérience, le marché du festival est le même.

Tout est une catégorie «unique» pour les artistes et les locations, etc. et cela coûte juste plus cher. Surtout lorsque vous devez construire votre infrastructure contrairement à un lieu de stade, par exemple. Pour les grandes fêtes, ils ont des emplacements qu'ils peuvent contenir plus de 50 000 personnes et ont de grands actes de grand nom.

Pour nous petites fêtes, je crois que tant que nous continuons à faire de notre mieux pour créer un événement spécial, un sentiment, un souvenir en cours, où les gens savent qu'ils ont été pensés et considérés dans tous les éléments de l'expérience, nous serons en mesure de rester. En restant fidèle à la nature et au pouvoir de la musique live, je crois que les petites fêtes indépendantes peuvent survivre à la situation post-pandémique et à la lutte pour faire passer le mot tout en fonctionnant sans budgets massifs avec le soutien de nos participants, sponsors et bouche à oreille répétés au cœur de toutes les autres outrechissements promotionnels.

Y a-t-il des tendances que vous voyez prendre forme au cours des deux prochaines années?

Je ne sais pas. Il semble que nous revenons à une époque de pop. Lequel j'aime, mais aussi où sont les groupes? J'ai l'impression que dans le cycle cyclique de la musique, peut-être que nous recommencerons à voir des groupes émerger le plus tôt possible? Ça fait un moment.

Nous avons participé à un train en cours de divas pop, d'actes solo et de collaborations entre des actes solo mélangés à beaucoup d'influence électronique. (Encore une fois, pas en colère contre ça) Mais j'espère un peu que nous récupérerons des groupes dans le mix, tenant des instruments et travaillant ensemble pour faire un son entier. Mais c'est juste moi. Je l'aime quand nous avons un grand mélange de sons qui se produisent dans le courant dominant. Je suppose que cela pourrait expliquer les alignements des festivals d'imagination pure en un mot.

Quel est le meilleur conseil que vous puissiez donner à quelqu'un qui cherche à assister à un festival en 2025?

Un festival est un endroit idéal pour être vous-même, entendre les artistes que vous aimez chanter sur ce que vous ressentez, vous connecter avec de nouveaux artistes et des gens d'une manière qui laissera une impression durable et développera qui vous êtes. J'ai toujours l'impression qu'un album est encore meilleur après avoir entendu un artiste le jouer en direct. Donc, mon conseil serait d'aller juste… aller à un festival!




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