Par Morgan Pavey
Je suis arrivé à Pinocchio à The Puppet Co. dans l'espoir de vivre une expérience un peu fantaisiste, un peu loufoque et pleine de surprise et de plaisir. Un spectacle de marionnettes sur un conte de fées raconté dans un théâtre situé dans un parc à thème rétro ? Oui. Mais même si le décor et le lieu offraient une grande valeur de production théâtrale, l'interprétation par la réalisatrice Ingrid Bork d'un Pinocchio l’adaptation n’a pas été à la hauteur.
Cette version de l'histoire, initialement présentée par Allan Stevens et adaptée par Vera C. Hughes, est une production héritée, dont la dernière itération a été réalisée par la société il y a dix ans. Il est possible qu'une partie de la magie ait été perdue dans les années qui ont suivi, car ce récit était saccadé et déroutant.
Geppetto, un pauvre menuisier vieillissant, décide de construire une marionnette à partir d'un morceau de bois parlant, qu'il nomme alors Pinocchio. Embêtante et manquant de savoir-vivre, sa création doit être envoyée à l'école. Pinocchio s'égare, égaré par un vendeur de billets et un marionnettiste dans un théâtre, un renard/loup et son acolyte (un ours chantant, peut-être ?), et un méchant cocher/organisateur de cirque qui le transforme d'une manière ou d'une autre en un âne. En chemin, Pinocchio repousse continuellement les conseils énigmatiques d'un grillon géant ressemblant à une sorcière. Il ment également à une femme mystique vêtue d'un manteau bleu (elle n'est jamais présentée), ce qui fait brièvement changer la forme de son nez pour une raison inexpliquée, et on lui dit qu'il doit retrouver son père Geppetto, qui est parti à sa recherche quand il l'a fait. ne rentre pas de l'école, s'il veut devenir un vrai garçon (un désir qui n'est jamais explicitement exprimé, à ma connaissance).
Un manque d’exécution technique habile a contribué à la confusion de l’intrigue. Bien qu’équipés de microphones, deux des trois marionnettistes étaient souvent difficiles à entendre ou à comprendre. Le troisième, un Andrew Quilpa plus vivant, était bien meilleur en termes d'articulation et de caractérisation claire, mais une direction récurrente consistant à se parler avec des dialogues qui se chevauchaient pouvait noyer même leurs répliques.
Bien que les points de l'histoire puissent aller et venir à un rythme fou, d'autres moments étaient enlisés par un vampirisme évident du temps et des ad-libbing redondants. Pour être honnête, tous les personnages de l'histoire ont été animés par seulement trois marionnettistes, mais les décalages créés par le changement de marionnettes, de costumes ou d'accessoires occasionnels ont révélé la rareté des éléments de production supplémentaires : il n'y avait pas de musique, peu d'effets sonores et peu d'effets sonores. sous forme de décors ou d'éclairage supplémentaires.
Un mauvais timing et une prestation désinvolte ont brouillé la plupart des points de rire évidents de la production, même si les enfants du public ont quand même trouvé une certaine joie lors d'une brève séquence océanique avec des poissons qui sautaient. Et tandis que la plupart des plus petits spectateurs ont été généreusement attentifs tout au long de la première moitié du spectacle, aucun ne semblait engagé vocalement ou content de rester assis après la moitié du spectacle.
Les marionnettes elles-mêmes étaient magnifiques, pleines de caractère et de texture, et magnifiquement entretenues au fil des ans (celles utilisées dans cette production sont les marionnettes à tige originales qui ont créé le spectacle il y a 50 ans). L'espace théâtral était accueillant, avec un coin salon composé de bancs bordant le périmètre d'un espace recouvert de moquette pour que les enfants et leurs parents puissent s'étendre et en profiter. Le lieu, niché dans le parc Glen Echo, à proximité du majestueux carrousel, fait d'un arrêt à The Puppet Co. un ajout attrayant à une journée complète de divertissement en famille.
La promesse est suffisante pour me faire essayer à nouveau The Puppet Co., ou dire à un ami avec des enfants de l'essayer, mais peut-être pas pour cette production en particulier.
Durée : 50 minutes sans entracte.
Pinocchio joue jusqu'au 23 juin 2024 (les jeudis et vendredis à 10h30, les samedis et dimanches à 11h30 et 13h), au Puppet Co. Playhouse, 7300 Macarthur Blvd, Glen Echo, M. Achetez des billets (15 $ par personne, moins de 2 ans aucun billet requis) en appelant au 301.634.5380 ou en les commandant en ligne.
Recommandé pour les 4 ans et plus. Des instructions utiles pour la conduite et le stationnement sont disponibles ici.
Le programme pour Pinocchio est sur YouTube :
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Morgane Pavé a obtenu son MFA de l'Académie d'interprétation classique de la Shakespeare Theatre Company en 2020. Même si elle ne joue plus, elle reste une passionnée de théâtre et une défenseure des arts. Elle vit actuellement dans le Maryland et partage son temps de travail entre l'hôtellerie et l'écriture indépendante.
Pinocchio
Mise en scène Ingrid Bork
Marionnettistes de Cate Ginsberg, Andrew Quilpa et Penny Russell
