Matthew Capodicasa Les scénarios, Faire sa première mondiale au Studio Theatre, est une prise boursouflée, brute, mais indéniablement tendre et compatissante du troisième rail de la police – la collision entre les réalités alternatives lorsque la police armée rencontre une personne qui connaît une perturbation mentale ou émotionnelle – des rencontres qui peuvent souvent conduire à la violence ou à la mort pour le civil, et peut-être aussi l'officier. La pièce de Capodicasa est plus que ce qui ne rencontre l'œil, avec un dialogue net, plusieurs thèmes et des idées provocantes.
C'est une excellente production.

La pièce se déroule dans une salle de formation dans un poste de police, où les acteurs Angie, joués par Sarin Monae West (ils / eux), et Ned, joués par Joey Collins, ont été embauchés pour promulguer des scénarios représentant des personnes troublées mentalement ou émotionnellement pour des officiers formés à des techniques de désescalade. Au cours d'une semaine, Angie et NED présentent des officiers Sasha (Keeley Miller) et Charlie (Joel Ashur) avec des opportunités de pratiquer le déploiement d'alternatives à l'utilisation de la force. Patricia (Alyssa Keegan, ils / eux) est la liaison entre les acteurs et la police. Ils s'adressent au public comme si nous observons la classe pendant qu'ils entraînaient les acteurs et les officiers. Leur objectif est d'aider les officiers à apprendre à résister à la menace automatique de quelqu'un en utilisant plutôt des techniques telles que l'écoute active, en donnant des civils et en offrant de l'aide. Vous pouvez résumer cette approche comme en voyant pleinement une personne et pas seulement en réagissant à eux. Ou qu'avoir l'humanité, l'empathie et la compassion est importante.
Le casting entier est exceptionnel. Sarin Monae West se démarque comme Angie. Le rôle exigeait une extrême physicalité, ce qui les oblige à basculer rapidement entre les personnages et à dépeindre une gamme d'émotions. Ils étaient tour à tour effrayés et effrayants, réfléchis, pensifs, provocants, retirés, et surtout, simplement vulnérables lorsqu'ils ne font pas semblant dans un scénario. West est un talent commandant. Joey Collins, faisant ses débuts en studio en tant que Ned, a joué drôle, poignant et plein de lui-même, incarnant vraiment «un acteur». Il a magistralement révélé un panier d'insécurités sous la surface du fanfaron de Ned. Quand il fait un mouvement audacieux, tout devient incontrôlable.
Une grande partie du jeu se concentre sur qui a la peau dans le jeu (de simulation). Keeley Miller en tant que Sasha remplit un rôle qui exprime ce que certains pourraient dire en cherchant à rejeter la formation, en l'appelant «des conneries. Mais son personnage pourrait également bénéficier de l'empathie comme le révèle le jeu. Charlie, joué par Joel Ashur, est le plus énigmatique du groupe, se cachant peut-être derrière un désir de dire ce qu'il a besoin pour passer le cours. La performance nuancée d'Ashur permet au public de combler les lacunes. Pour moi, sa représentation était une merveilleuse antithèse du super flic de Macho – un clin d'œil au refus de Capodicasa de jeter un méchant. Keegan en tant que Patricia était superbe. Regarder leur gaieté incessante et les refroidissements de «bon travail» jouer contre l'impuissance totale de Patricia au sein du complexe industriel de l'application des lois remuait. Keegan a démontré une capacité remarquable à montrer à quel point la réalisation de changements peut être exaspérante et enrichissante et que dans le monde chargé des services de police, tous les efforts pour bien faire les choses sont honorables, même si les efforts peuvent échouer.


Félicitations pour combattre la coordinatrice Sierra Young pour avoir présenté un mouvement qui a incorporé le brouillage et la rampe sur le sol, le saut, l'hyperventilation, et plus encore – tout cela apportant la vivacité et la richesse à la caractérisation d'Angie.
Le talent artistique du concepteur d'éclairage Alberto Segarra se démarque particulièrement à la fin de la pièce. Il a doucement allumé le public dans des vagues de mouvement, évoquant peut-être des feux de circulation d'en haut ou la façon dont les lumières peuvent jouer à travers des fissures en béton. Cela unifie le public avec les artistes, ce qui nous permet à tous de partager l'expérience à accomplir.
La direction de Tiffany Nichole Greene est sûre. Le rythme imite la vitesse à laquelle les scénarios d'entraînement se déroulent mais permet la décompression des séances d'entraînement intenses précédentes.
Matthew Capodicasa Les scénarios n'est en aucun cas un «message» de jeu dans le sens d'être didactique et prêcheur. Bien qu'il n'attire pas les coups de poing sur l'importance de la formation pour les policiers qui s'engagent avec les personnes souffrant d'une perturbation mentale ou émotionnelle, il n'y a pas de boîte à savon et il n'y a pas de méchants. Mais la narration immersive de Capodicasa est Un plaidoyer pour résister aux hypothèses superficielles et rapides qui conduisent les gens à des stéréotypes et à des abstractions. Il semble raisonnable de suggérer que tout le monde pourrait utiliser le coaching à ce sujet.
Temps d'exécution: environ 80 minutes sans entracte.
Les scénarios Plays jusqu'au 6 avril 2025, au Mead Theatre de Studio Theatre, 1501 14th Street NW, Washington, DC. Pour les billets (42 $ à 95 $, avec des options à faible coût disponibles), allez en ligne ou appelez le box-office au 202-332-3300. Studio Theatre offre des réductions pour les premiers intervenants, les services militaires, les étudiants, les jeunes, les éducateurs, les personnes âgées et autres, ainsi que les billets de pointe. Pour des réductions, contactez le box-office ou visitez ici pour plus d'informations. Le samedi 29 mars à 14h00, le studio offre une performance interprétée par l'ASL. Les événements spéciaux connexes comprennent: les artistes en conversation les 9 et 15 mars.
Le programme pour Les scénarios est en ligne ici.
Sécurité covide: Toutes les performances sont recommandées au masque. Les protocoles complets de santé et de sécurité de Studio Theatre sont là.
Les scénarios
Par Matthew Capodicasa
Réalisé par Tiffany Nichole Greene
CASTING
Angie: Sarin Monae West
Ned: Joey Collins
Sasha: Keeley Miller
Charlie: Joel Ashur
Patricia: Alyssa Keegan
Doublure
Angie: Edmée – Marie Faal
Ned: Zach Brewster-Geisz
Sasha / Patricia: Fabiolla da Silva
Charlie: Prince Bajon
Équipe artistique
Dramaturge: Matthew Capodicasa
Directeur: Tiffany Nichole Greene
Set Designer: Afsoon Pajoufar
Costumier: Moyenda Kulemeka
Éclairage: Alberto Segarra
Designers sonores: Noel Nichols; Daniela Hart; Bailey Trierweiler (Uptownworks)
Fight Coordinateur: Sierra Young
Dramaturg: Adrien-Alice Hansel
Gestionnaire de scène de production: Leigh Robinette
Casting: Katja Zarolinski, CSA