Alors que mon fils de huit ans et moi nous sommes assis aux côtés des parents et des enfants, des tout-petits aux adolescents de l'aventure théâtrale MTC Glen Echo Space pour sa production estivale de The Lightning Thief – Tya VersionStorm Clouds a roulé au-dessus du paysage urbain de New York projeté sur un écran entre les colonnes de style grec. Les sons du tonnerre et des sirènes ont cédé la place au numéro musical d'ouverture alors que le paysage urbain se déplaçait vers le Metropolitan Museum of Art, où le middle school Misfit Percy Jackson et ses camarades de classe sont en voyage de classe avec leur professeur excentrique, M. Brunner, exposant la mythologie grecque de son fauteuil roulant. Lorsqu'un chaperon se transforme en une fureur à ailes noires et attaque Percy, et que l'incident qui a suivi entraîne que Percy soit expulsé de l'école (sa sixième expulsion en six ans), la mythologie grecque saute du musée à la vie et met en mouvement une grande aventure où Percy découvre qu'il est (le fils de l'éclairage de la mer et la prévention de l'éclairage entre un éluctricité.
Adapté du roman fantastique-aventure de Rick Riordan en 2005 Le voleur de foudrequi a inspiré plusieurs suites, une adaptation cinématographique, une série Disney + et une comédie musicale complète de Broadway, The Lightning Thief – Tya Versionjouant maintenant à Adventure Theatre MTC, présente l'histoire sur scène telle qu'elle a été introduite hors Broadway en 2014: en tant que comédie musicale en un acte d'une heure. Le livre de Joe Tracz (réalisé par le directeur artistique de l'ATMTC, Kurt Boehm), condense le roman de près de 400 pages de Riordan, avec 16 chansons pop-rock de Rob Rokicki (musique dirigée par Elisa Rosman) faisant progresser l'intrigue et fournissant la plupart de ses révélations émotionnelles.
Jeremy Crawford joue Percy Jackson avec son cœur sur sa manche. «Impudent» selon ses propres mots, irrépressible et impulsif, Percy de Crawford éveille sa frustration contre son père absent, son beau-père paresseux et exigeant, les écoles dont il a été expulsée, le monde dans lequel il ne rentre pas en tant qu'enfant souvent frappé par le TDAH et la dyslexie. Sous tout cela, cependant, il aspire à «être un bon enfant, un bon fils… assez bon pour quelqu'un» et de trouver un endroit où il appartient, car il chante puissamment dans le numéro aromatisé punk «bon enfant».
Comme Percy, Annabeth Chase (Brigid Wallace Harper), fille d'Athéna (déesse de la sagesse) et professeur d'histoire sans nom, a une puce sur son épaule contre ses parents divins et humains. Harper capture la ténacité et le désir constant d'Annabeth d'affirmer sa compétence sur Percy: « Vous ne savez même pas comment tenir une épée! » Pourtant, elle aussi a un côté vulnérable, exprimé magnifiquement dans son solo «My Grand Plan».
Les autres membres de la distribution de Seven jouent chacun de rôles multiples. La Jordanie Essex offre un soulagement comique dans son double rôle en tant que meilleur ami et acolyte de Percy, le Satyr Grover, et M. D (également connu sous le nom de Dionysos, dieu grec du vin), le directeur sardonique du Camp Half-Blood, le camp d'été comme Percy et Annabeth. Cayla Hall joue la mère de Percy, Sally, avec une force calme et une loyauté féroce, tout en apparaissant comme plusieurs des monstres mythiques de l'histoire. Trenton Beavers, apparaissant dans le rôle du conseiller du camp Luke pour la première fois le 7 juillet, le jour où nous avons assisté, se démarque comme Ares, Dieu de la guerre, se déplaçant sur la scène en veste en cuir noir, pantalon, bottes, nuances et choix afro (costumes de Bailey Hammett). Les costumes de Hammett brille particulièrement dans les multiples rôles de Christian Montgomery en tant que M. Brunner, se sont révélés être le Centaur Chiron (complet avec la queue de Horse), le surfeur de chemises hawaïen Poseidon, et Hades, Dieu des enfers.
L'adaptation de toute cette action en un seul acte et une heure nécessite du levage de lourds de la distribution et de l'équipage d'ATMTC, et ils sont à la hauteur. Le réalisateur Boehm, le chorégraphe Ashleigh King et le chorégraphe Ryan Sellers utilisent chaque centimètre de la scène (et ses allées) et maintiennent le plâtre se déplacer presque de manière transparente à travers l'action sans arrêt de la pièce. Les projections de Hailey Laroe sur un écran au centre de la scène déplacent l'intrigue de New York vers le camp fictif à moitié-sang à Las Vegas à Los Angeles alors que Percy, Grover et Annabeth se précipitent à travers le pays dans leur quête.
Le rythme implacable qu'une version d'une heure de la pièce nécessite signifie que certains des moments mémorables du roman de Riordan sont condensés ou éliminés, et certaines des décisions que Percy est confrontée tout au long de son voyage est prise brusquement. La fin – révélant la véritable identité du voleur de foudre titulaire – se sent particulièrement précipitée en conséquence. Cependant, la production d'ATMTC capture l'arc narratif de l'histoire, ainsi que les arcs émotionnels de ses personnages principaux, et livre un très divertissant Voleur de foudre Plein de magie théâtrale et d'humour visuel et verbal pour les enfants et leurs parents.
Temps d'exécution: environ 60 minutes, sans entracte.
The Lightning Thief – Tya Version Plays jusqu'au 17 août 2025, au Adventure Theatre MTC (ATMTC), 7300 MacArthur Blvd, Glen Echo, MD. Les billets sont de 27 $, avec des tarifs en groupe, en excursion et en fête d'anniversaire disponibles. Achetez des billets en ligne ou appelez le box-office au 301-634-2270.
Le spectacle est recommandé pour les 5 ans et plus.
Cette production présente des lumières clignotantes, du brouillard et des moments de combat théâtral. La discrétion parentale est informée des jeunes héros sensibles à de tels effets.
The Lightning Thief – Tya Version
Livre de Joe Tracz
Musique et paroles de Rob Rokicki
Adapté du livre Le voleur de foudre par Rick Riordan
Réalisé par Kurt Boehm
CASTING
Percy Jackson: Jeremy Crawford
Annabeth: Brigid Wallace Harper
Grover: Jordan Essex
Luke: Jimmy Bartlebaugh
Sally Jackson: Cayla Hall
Clarisse: Caroline Graham
M. Brunner: Christian Montgomery
Swing / Luc depuis le 7 juillet: Trenton Beavers
Swing: Alexandra Lopez
Swing au 7 juillet: Bryan Stopak
Équipe de production
Directeur: Kurt Boehm
Chorégraphe: Ashleigh King **
Directeur musical: Elisa Rosman
Combattre le chorégraphe: Ryan Venders
Set Designer: Megan Holden
Éclairage: Lynn Joslin *
Concepteur de projections: Hailey Laroe
Costumier: Bailey Hammett
Designer des accessoires résidents: Andrea «Dre» Moore
Sound Designer: Brandon Cook
Gestionnaire de scène: Shannon Saulnier
Assistant Stage Manager: Mercedes Blankenship
Directeur de la production: Michael Burgtorf
Directeur technique: Jax Penland
Directeur de production / dramaturg: Dom Ocampo
* Membre de United Scenic Artists Local USA 829
** Membre de la scène des directeurs et des chorégraphes Société
Voir aussi:
Adventure Theatre MTC se lance dans une quête épique avec «The Lightning Thief» (Actualités, 28 mai 2025)
