Chaque année, l’IFPI (Fédération internationale de l’industrie phonographique) publie un classement mondial des artistes récompensant les artistes les plus vendus au monde de l’année précédente. Le rapport de cette année a été publié en février et Taylor Swift, dont l’album La vie d’une showgirl a fait ses débuts avec la semaine la plus importante pour un album et a passé 12 semaines non consécutives au n°1 du Billboard 200 – a été nommé artiste mondial le plus titré de 2025.
Avec des noms mondialement reconnus comme Stray Kids, Drake, The Weeknd et Bad Bunny complétant les niveaux supérieurs du classement, MGA (en dehors du Japon, Mme GREEN APPLE s’appelle MGA) s’est imposé comme le seul groupe japonais à apparaître, se classant au 13e rang.
Sur le Global Album Chart de l’IFPI, qui classe les sorties individuelles, Taylor Swift La vie d’une showgirl a pris la première place, tandis que le best-of du 10e anniversaire de MGA 10 atterri au n ° 10; l’album a également atteint la 19e place du classement mondial des ventes d’albums et la 11e place du classement mondial des albums en streaming, soulignant la force du groupe en termes de ventes et de streaming.
10 regorge de succès récents de MGA, dont « Lilac », qui est en tête du palmarès des chansons de fin d’année 2025 du Billboard Japon ; « Darling », qui a valu au groupe son troisième Grand Prix consécutif du prix musical le plus célèbre du Japon ; et « Dance Hall », dont le clip est devenu viral pour sa chorégraphie élaborée. Il a enregistré les ventes de première semaine les plus élevées pour un groupe dans l’histoire de Billboard Japan et a depuis dépassé le million d’exemplaires vendus. Le nombre total de diffusions en continu du groupe au Japon a dépassé les 16 milliards d’écoutes, plusieurs chansons restant longtemps dans les charts.
MGA s’est formé en 2013 et a fait ses débuts sur un label majeur sur Universal Music Japan en 2015. Dès le début, les auditeurs ont été attirés par la qualité de leur écriture, la puissance de leurs performances live, l’extraordinaire capacité vocale du leader Motoki Ohmori (chant/guitare) et les paroles qui parlent directement de l’expérience humaine. Le groupe a poussé bien au-delà des limites du rock conventionnel, incorporant la danse dans leurs performances, mettant en scène des productions de concerts théâtraux et poursuivant des carrières individuelles telles que l’animation et le théâtre. Parallèlement, leur fan club dynamique a évolué pour devenir une plateforme massive qui va au-delà d’un simple service d’adhésion, déterminant la manière dont ils gèrent l’échelle, la rareté et la communication, tout en offrant aux fans un accès anticipé aux annonces et un lien plus étroit avec la vision évolutive du groupe. Avec un programme de variétés télévisé aux heures de grande écoute animé par les membres du groupe eux-mêmes et lancé en avril, MGA est devenu une icône pop qui transcende le fandom musical – ils sont désormais un nom connu à travers les générations au Japon.
Chacun des trois membres apporte une personnalité distincte au groupe. Motoki Ohmori est le producteur global du groupe, supervisant l’écriture, la composition, l’arrangement et la direction visuelle, et a été en tête des classements des meilleurs compositeurs et paroliers du Billboard Japon pendant trois années consécutives. Largement acclamé pour son pouvoir expressif exceptionnel en tant que chanteur, il s’est également tourné vers le métier d’acteur. Le guitariste Hiloto Wakai apporte les compétences techniques nécessaires pour réaliser le son complexe du groupe, attirant ainsi l’attention pour son jeu et ses activités plus larges dans le domaine de la musique et des médias. Le claviériste Ryoka Fujisawa ajoute un caractère sonore distinct grâce à sa musicalité polyvalente, contribuant occasionnellement à la flûte, contribuant ainsi à façonner l’ambiance et la texture de la musique de MGA.
2025 a été l’année où MGA a fêté son 10e anniversaire sous la bannière « MGA MAGICAL 10 YEARS », avec des mois de sorties et d’événements en direct dans le cadre de sa plus grande tournée de cinq dômes, « BABEL no TOH », qui a attiré environ 550 000 participants sur 12 dates. Malgré l’ampleur, les billets étaient presque impossibles à obtenir, renforçant leur réputation d’être l’un des groupes live les plus demandés au Japon, avec un film de concert également annoncé.
Cette année, le groupe a ouvert le mois de janvier avec « lulu. », le thème d’ouverture de Frieren : Beyond Journey’s End Saison 2, un anime très suivi en Asie, en Amérique du Nord et en Europe. Avril marque le début d’une tournée des stades de six dates, dont quatre nuits dans l’une des plus grandes salles du Japon, le stade MUFG de Tokyo. Parmi ceux-ci, quatre spectacles étaient réservés aux membres du fan club, marquant une toute première réalisation sur place.
Pour sa dernière sortie, MGA propose la chanson thème « Kaze to Machi » pour la nouvelle série matinale de la NHK. Kaze, Kaoruun créneau télévisé national majeur, après l’apparition d’Ohmori dans l’épisode de l’année dernière Anpan. Écrit à cette époque, le morceau a été décrit par le producteur en chef de la série Takehiro Matsuzono comme « une chanson qui transmet les choses qui comptent et ne changent jamais, même si les époques changent et que les relations et les environnements évoluent ».
De la nouvelle musique, des spectacles dans les stades et le premier album original complet depuis environ trois ans qui arrivera à l’automne – MGA aborde ce prochain chapitre à toute vitesse, et tous les regards sont tournés vers ce qui va suivre.
—Cet article de Tomohiro Ogawa et Mariko Ikitake est paru pour la première fois sur Billboard Japan et a été édité avec l’aide de Chrissy Borsellino.
