Si les prix Helen Hayes 2023 avaient un message, c’est qu’une seule langue ne suffit plus pour transmettre la myriade d’expériences vécues dans notre communauté. Les théâtres américains se dirigent lentement vers une programmation plus diversifiée et inclusive depuis quelques années maintenant, mais cela va rarement jusqu’à inclure des histoires racontées dans une langue autre que l’anglais.
Le nombre démesuré de récompenses attribuées aux productions en espagnol du GALA Hispanic Theatre et à la production bilingue anglais/langue des signes américaine du Olney Theatre Center L’homme de la musique démontrer que si une histoire est bien racontée, le public de DC sortira avec plaisir de sa zone de confort. Une production en espagnol ? ¡Pas de problème de foin ! Un homme de premier plan qui joue en langue des signes ? Le public de DC est là pour ça.
L’événement de lundi soir – écrit et réalisé par Will Gartshore et co-dirigé par Holly Twyford – a eu lieu à The Anthem et était la première cérémonie en personne depuis 2019 et une chance pour les artistes locaux de se rassembler pour ce que certains appellent « DC’s Tony Awards » et d’autres appellent effrontément « promo de théâtre ». La soirée s’est poursuivie malgré la perte dévastatrice du directeur artistique fondateur de GALA, Hugo Medrano, quelques heures seulement avant que le théâtre ne devienne le grand gagnant de la soirée, remportant 11 trophées, 9 pour Sur tes pieds! L’histoire d’Emilio et Gloria Estefan ¡En español! La présence de Medrano s’est fait sentir tout au long de la soirée, en commençant par le discours d’introduction de l’animatrice Naomi Jacobson qui a honoré son héritage en tant que directeur artistique le plus ancien de la région et en terminant par l’équipe créative de Sur tes pieds! acceptant le prix de la production exceptionnelle (musicale, Helen) avec un cri retentissant de ¡Que Viva Hugo !
Le succès de Sur tes pieds! et L’homme de la musique est encourageant car il démontre que le public local – et les électeurs d’Helen Hayes – ont un appétit pour les histoires de personnes dont les expériences vécues – et les méthodes d’expression de ces expériences – sont différentes des leurs. Mais aussi… ces émissions ont juste giflé. Sur tes pieds! la production du réalisateur/chorégraphe Luis Salgado brûle d’intensité, et l’attention nationale accordée à Olney’s L’homme de la musique prouve qu’ils savent monter un spectacle. Comme les autres grands gagnants de la soirée : Signature Theatre’s La couleur violetteun renouveau débordant de talents locaux et Studio Theatre’s John Proctor est le méchant, l’histoire de passage à l’âge adulte de la dramaturge Kimberly Bellflower. C’est du théâtre qui embrase votre âme.
Voici mes dix meilleurs moments mémorables des prix Helen Hayes de cette année :
1 Patrick Lord et Jared Mezzocchi remportant le premier prix Helen Hayes récompensant la conception exceptionnelle de médias/projections pour leur travail sur GALA Sur tes pieds! (Seigneur) et la maison ronde nous vous déclarons terroriste… (Mezzocchi). Le fait que Lord et Mezzocchi, des innovateurs locaux de réputation nationale en tant que défenseurs de la conception de projections, aient été honorés de cette reconnaissance avec les autres nominés talentueux de la catégorie mérite une salve d’applaudissements.
2 Le réalisateur Timothy Douglas reçoit le prix de la production exceptionnelle (comédie musicale, Hayes) pour La couleur violette et nous rappelant que le théâtre réalisé en 2022 a été créé à la suite du plus grand changement sismique à avoir jamais frappé le monde du théâtre. Le discours de Douglas a sonné comme un salut à tous les artistes qui étaient déterminés à reprendre leur métier tout en traitant COVID, Black Lives Matter, #MeToo, et les nombreux changements de leadership (certains d’entre eux hostiles et toxiques) qui ont secoué (et continuent de basculer) la communauté théâtrale de DC.
3 L’acteur James Caverly (de Seuls les meurtres dans le bâtiment renommée) et l’ensemble de l’Olney Theatre L’homme de la musique acceptant leurs prix d’interprète exceptionnel et d’ensemble exceptionnel (comédie musicale, Hayes). Grâce à la langue des signes et à l’interprétation en anglais, Caverly a noté qu’il avait joué le rôle notoirement optimiste de Harold Hill à l’un des moments les plus difficiles de sa vie, quelques semaines seulement après le décès de son père. L’interprète Amelia Hensley a ensuite encouragé les créateurs de théâtre à envisager davantage de productions mettant en vedette des talents sourds et malentendants et à accroître l’accessibilité à tous les spectacles à l’avenir.
4 Le bâillon courant de l’animateur Michael Urie avec sa collègue animatrice Holly Twyford à propos d’Urie n’ayant pas de prix Helen Hayes. Alors qu’Urie a été nominé aux Obie Award et Teen Choice et Screen Actor’s Guild (il a également animé les Drama Desk Awards plus d’une fois), le Laide Betty alun n’a reçu aucune nomination d’Helen Hayes pour ses rôles principaux dans Hamlet, Jane Anger, et Spamalot. Et soyons clairs: DC a essentiellement revendiqué Urie comme l’un des nôtres. Ou, comme il a plaisanté sur scène, « Je suis maintenant aussi DC que les fleurs de cerisier au printemps! » Quelqu’un a donné à cet homme un prix Helen Hayes, stat !
5 Le beau discours de Raymond O. Caldwell et Adrienne Torf lors de l’acceptation du prix Charles MacArthur pour une nouvelle pièce ou une adaptation musicale exceptionnelle (pièce, Helen) pour la production de Theatre Alliance et IN Series Poésie pour le peuple : l’expérience de juin en Jordanie. Dans leur discours poignant, les co-créateurs nous ont demandé de nous demander qui portera le message d’un artiste lors de son passage ? Heureusement pour nous, Caldwell et Torf ont fait exactement cela avec le travail de June Jordan.
De même, (je triche donc cela compte toujours comme le numéro cinq) : la plaisanterie pleine d’esprit entre les co-auteurs Awa Sal Secka et Dani Stoller alors qu’ils acceptaient le prix Charles MacArthur pour une nouvelle pièce ou comédie musicale exceptionnelle : « À une époque où l’antisémitisme et le racisme se développe à un rythme alarmant, pouvoir gagner ce prix pour avoir raconté cette histoire que l’amour surmonte tous les obstacles est la meilleure chose qui puisse arriver… Je t’aime tellement ! Non, je t’aime tellement ! (Insérez les voix de Secka et Stoller de manière interchangeable tout au long de cet échange alors qu’ils expriment avec enthousiasme leur appréciation l’un pour l’autre.) Pas étonnant qu’ils racontent ensemble des histoires primées !
6 Michael Windsor et Yaritza Pacheco discutent de ce qui est arrivé aux dizaines de canapés d’occasion des friperies du DMV qui leur ont valu le prix Outstanding Set Design Award (musical, Helen) pour leur interprétation intime de tic, tic… BOUM ! Le public de cette émission a apprécié la production immersive sur ces canapés confortables alors que les trois acteurs se produisaient tout autour d’eux… et parfois sur leurs genoux. Il est bon de savoir que les canapés sont passés à de bonnes maisons.
7 Michael Innocenti recevant le Outstanding Ensemble Award pour Keegan Theatre’s L’étranger (jouer, Helen) et remerciant le Poste de Washington « de ne pas être venu revoir notre émission pour qu’ils écrivent leur 100e article sur la renaissance de Dans les bois.” L’observation d’Innocenti se concentre sur les conditions financières difficiles de l’industrie de l’édition qui entraînent une baisse de la couverture des arts locaux par de nombreuses (la plupart) publications à travers la ville. Soupir…
8 Jaucqir LaFond reçoit le Outstanding Lead Performer Award (pièce de théâtre, Helen) pour sa performance dans Perisphere Theatre’s Porte bleue. Nous sommes un interprète exceptionnel d’une très petite compagnie de théâtre récompensé par un grand prix ancien. Dans son discours, LaFond a noté que la dernière fois qu’il était à The Anthem, il travaillait comme huissier. Comment est-ce pour une lueur?
9 La directrice artistique du Synetic Theatre, Paata Tsikurishvili, recevant le prix de la production exceptionnelle (pièce de théâtre, Helen) pour Hôte et Invité nous rappelant que lorsqu’il a déménagé à Washington, DC, depuis la République de Géorgie, les conditions là-bas étaient similaires à celles qui prévalent actuellement en Ukraine. « Synetic Theatre m’a permis de vivre le rêve américain », a annoncé Tsikurishvili avant de conclure son discours avec un enthousiasme Slava Ukraine!
dix Mais l’histoire la plus douce-amère des Helen Hayes Awards de cette année est le décès d’Hugo Medrano quelques heures seulement avant que son travail chez GALA ne soit reconnu comme l’un des meilleurs de l’industrie. Hugo Medrano et GALA ont fait un travail incroyable et révolutionnaire au cours des 40 dernières années, ouvrant les portes à des centaines d’artistes Latinx. J’espère que la communauté théâtrale américaine se ralliera à GALA en ce moment car, je vous le promets, leur prochain chapitre va être formidable. Que l’héritage de Medrano soit que son travail n’était que le début. Comme Sur tes piedsL’équipe créative de a crié en acceptant le prix de la production exceptionnelle : ¡Que viva Hugo !… vive Hugo.
Quel moment vous ressort des récompenses de cette année ? Partagez en commentaires !
Les prix Helen Hayes 2023 a eu lieu le lundi 22 mai 2023 à The Anthem, 901 Wharf Street SW, Washington, DC.
VOIR ÉGALEMENT:
Le théâtre Washington célèbre les prix Helen Hayes 2023 (actualité, 23 mai 2023)
À quoi s’attendre aux Helen Hayes Awards de cette année (article de Nicole Hertvik, 3 mai 2023)
