Bob Moses recherche quelque chose que peu de gens parviennent à réaliser : une carrière musicale permanente.
Cela n’aurait peut-être pas semblé évident lorsque le duo électronique né à Vancouver composé de Jimmy Vallance et Tom Howie enflammait les pistes de danse des raves de Brooklyn au début des années 2010. Maintenant, ils réfléchissent beaucoup à ce que signifie être adulte.
« Nous avons commencé quand nous étions enfants, et maintenant nous avons tous les deux de nouveaux enfants, ce qui nous donne un aperçu intéressant du temps qui passe. Il y a beaucoup de choses à retenir », a déclaré Howie avant la séance de questions-réponses intimes avec Billboard Canada LIVE et sa performance au W Toronto à la fin du mois de septembre. « Nous avons eu ces effets dont nous rêvions, mais il y a toujours ce sentiment de ressentir la même chose que lorsque nous avions 16 ans dans nos chambres, en voulant pour la première fois faire de la musique. »
Le premier album du couple, 2015 Les jours passés et suivi 2018 Lignes de bataille ont tous deux été des succès dans le palmarès des meilleurs albums dance/électroniques du Billboard, tandis que « Love Brand New » a passé 12 semaines sur Hot Rock & Alternative Songs. Ils ont reçu des nominations aux Grammy et Juno et ont joué des spectacles de rêve à Red Rocks au Colorado et dans des festivals à travers le monde.
Le nouvel album de Bob Moses Clignoter sort vendredi (17 octobre) sur AWAL, et les singles dont « Time of Your Life » sont figure déjà dans les palmarès Billboard Canada Airplay.
Mais il y a encore quelque chose qu'ils essaient de saisir : l'insaisissable effet nostalgique que l'on ressent en tant que jeune artiste débutant, alors que le monde est encore grand ouvert.
« Il y a un espace de liberté intéressant qui vient du sentiment que vous avez tous ces hauts et ces bas dans la vie, mais vous n'avez pas vraiment l'impression de pouvoir vous y accrocher de manière réelle ou comme s'ils vous appartenaient nécessairement. Vous clignez simplement des yeux et ils disparaissent », dit Howie. « C'est l'idée avec laquelle nous avons beaucoup lutté sur cet album, se rapprochant de cette idée de la nature éphémère de la vie. Il faut simplement être présent pendant le voyage et c'est peut-être le mieux que nous puissions faire. »
Collaborer est un acte délibéré pour tous deux. Ils vivent aux côtés opposés du pays, Vallance à New York et Howie à Los Angeles. Ils ont enregistré Clignoter à Toronto et à Vancouver, écrivant souvent des morceaux de musique en solo et laissant ensuite à l'autre le soin de les étoffer. Mais être ensemble à Vancouver les a aidés à se souvenir de leurs débuts.
Howie et Vallance se sont rencontrés pour la première fois alors qu'ils étaient adolescents dans un cours d'art dans la ville. Ils n’étaient pas immédiatement amis – Howie avait un an de plus et ils avaient différents groupes d’amis. Ils ont tous deux débuté dans des groupes de punk et de rock, mais ils avaient des intérêts différents en matière de musique.
«J'étais devenu auteur-compositeur-interprète et Jimmy était en pleine transe», dit Howie. « Nous étions en quelque sorte aux extrémités opposées du spectre énergétique. »
Mais ils se sont reconnus quelque chose l’un chez l’autre : un désir de prendre la musique au sérieux, pas seulement comme un passe-temps, mais comme tout.
Lorsqu’ils se sont retrouvés des années plus tard à New York, cet esprit les a réunis pour commencer à collaborer. Quelque chose s'est déclenché en eux, et leur mélange d'influences électroniques et rock s'est mélangé à ce que nous appelons maintenant le son signature de Bob Moses.
Bien que leur musique soit souvent classée dans le genre électronique/dance, ils ont récemment connu un succès dans le palmarès Modern Rock Airplay. Compte tenu de leur éducation, c’est en fait une bonne solution.
«Lorsque nous nous sommes retrouvés à New York, le point commun que nous avions était en fait la radio rock alternative canadienne», explique Vallance. « Grandir à Vancouver en écoutant 99.3 The Fox, cela nous a vraiment marqué. Vous avez tout, de Tool à Nine Inch Nails, en passant par Rage Against the Machine – tous ces trucs qui étaient populaires à la fin des années 90 et au début des années 2000. Et donc pour avoir un certain succès à la radio alternative canadienne au cours des deux derniers disques, la boucle est bouclée pour nous. «
Tom Howie et Jimmy Vallance de Bob Moses au W Toronto en septembre 2025.
Lane Dosey
Sur scène au Billboard Canada LIVE, ils ont expliqué que c'était aussi quelque chose de spécifiquement canadien. Le Canada a accueilli des groupes britanniques comme Kasabian et Oasis et a produit son propre canon de groupes, de Billy Talent à The Tragically Hip et Matthew Good Band. Tout cela a conduit à une perspective musicale unique, typiquement canadienne.
« Nous réalisons à quel point nous sommes Canadiens lorsque nous sommes à l'extérieur du Canada », plaisante Vallance.
Vallance a été élevé directement dans la musique canadienne. Sa mère, Rachel Paiement, faisait partie du groupe populaire canadien-français Cano et son père, Jim Vallance, est le partenaire d'écriture de l'icône canadienne Bryan Adams (ainsi que de groupes d'Aerosmith à Heart).
Moins qu'un son spécifique, Vallance dit que son éducation lui a donné une perspective importante avec laquelle il accepte maintenant.
«Je pense que beaucoup d'enfants qui ont des joueurs de hockey comme parents essaient de suivre cette voie parce qu'ils savent que leur rêve est réalisable», explique-t-il. « C'est la même chose pour moi : savoir que le rêve est réalisable et que vous pourriez avoir une vie où vous pourriez élever une famille, être des gens sympas. et écouter de la musique rock. J'ai juste adoré. Et je l’ai adoré parce qu’ils l’ont aimé.
Pour Bob Moses, être une rock star n'est pas un fantasme insensé : c'est un objectif réaliste, qui peut devenir une voie durable à long terme. Mais ils ne le tiennent pas pour acquis.
« Chaque fois que vous faites une tournée et chaque fois que les gens achètent des billets ou que des disques passent à la radio, rien de tout cela n'est une garantie », déclare Vallance. « Nous sommes donc extrêmement reconnaissants pour toutes les opportunités que nous avons eues et que nous continuons d'avoir. Nous espérons que nous aurons une longue carrière et nous allons continuer dans cette voie. »
« Je veux dire, regarde Iggy Pop », poursuit-il. « Je veux être ce mec. Il fait ça depuis des décennies. Tom et moi faisons ça professionnellement depuis 12 ou 13 ans, et maintenant nous voulons le faire pendant encore 12, 13, 20 ans. Je veux dire, si nous ressentons toujours ce que nous ressentons maintenant dans 20 ans, pourquoi diable ne continuerions-nous pas à faire ça ? «
Cet article a été initialement publié par Billboard Canada.
