EArlier cette année, président du groupe Univision Networks Ignacio MeyerLe rôle a été élargi pour inclure la surveillance du portefeuille du géant des médias hispaniques de 35 stations de radio détenue et exploitées, près de 300 affiliés, son application de streaming UForia, le groupe d'affaires et de réseaux en direct. La promotion a permis à Meyer d'exécuter pleinement sa vision longue pour une stratégie commerciale de l'ère du streaming. Dans le sillage de la fusion de 4,8 milliards de dollars d'Univision avec Televisa, sa division fonctionnerait dans le cadre d'une entreprise multimédia mondiale intégrée verticalement où le contenu créé par différentes unités peut se déplacer librement entre les pays et les plateformes, notamment VIX, l'entreprise de streaming croissante de la société.
Ce contenu comprend de la musique, et Meyer dit qu'il s'est concentré sur la fortification de sa force en tant que l'un des «piliers» – en plus du théâtre et des sports – de la marque Televisauvision.
Pour les consommateurs de l'entreprise, «appeler la musique comme un point de passion est un euphémisme», explique le dapper, expliquée par Madrid. En conséquence, «toute l'entreprise est derrière.»
Meyer, qui est connu pour réserver des artistes de musique lui-même dans les émissions d'Univision et envoyé des notes de remerciement personnelles par la suite, est bien aimée par l'industrie, et son bureau est paré de records d'or signés, de récompenses et d'autres souvenirs. Ses murs deviendront inévitablement plus encombrés, compte tenu de ses plans pour retourner Univision à l'industrie musicale. Au début des années 2000, Univision Music Group a fonctionné comme un label, qui a été vendu à Universal en 2008 (avant que Meyer ne rejoigne la société). Et en 2016, la division Fusion Media Group d'Univision a signé un accord multiplateforme pluriannuel avec l'ancien résident membre de Calle 13, qui n'est plus actif.
Meyer a parlé à Panneau d'affichage À propos de ces plans, ainsi que sa stratégie pour exploiter le pouvoir de la musique à l'avantage d'Univision.
Comment votre travail a-t-il changé depuis votre promotion?
La grande différence est que nous sommes devenus une entreprise d'agnostiques, de contenu et de contenu et d'audience. Nous avons la chance que, au fil des ans, notre propriété ait investi dans toutes les plateformes. Nous avons des stations de télévision, des réseaux locaux et nationaux, des stations de radio, des destinations numériques les plus basées sur le Web ou les médias sociaux – et maintenant nous avons une plate-forme de streaming dédiée, VIX. Cette année, pour la première fois, nous avons déployé une stratégie mondiale d'investissement de contenu et examiné chaque investissement de contenu à des fins de rentabilité et de distribution, quelle que soit la plate-forme ou le pays. C'est nouveau et différent parce que nous réalisons que la stratégie d'avoir le consommateur à l'avant-garde ne consiste pas à les tirer sur une plate-forme particulière. Il s'agit de s'assurer que nous sommes partout où ils sont et qu'ils peuvent couler librement.
Comment la musique y joue-t-elle?
La musique est un point de passion pour nous Hispaniques. Nous sommes convaincus que la musique latine est courante aujourd'hui, et nous devons suivre ce consommateur grand public partout où ils sont. Nous avons donc apporté des changements structurels pour permettre à la musique de voyager de manière plus transparente tout au long de notre écosystème.
Si vous regardez l'histoire de l'univision, il y a des poches de succès isolées avec la musique. Ce qui manquait, c'est le tissu conjonctif. Nous éliminons les obstacles entre appeler quelque chose de «produit radio» ou un «produit audio» ou un produit «national» ou un produit «local». C'est la propriété intellectuelle. C'est de la musique, c'est une chanson, c'est une marque, c'est un artiste.
Pouvez-vous me donner un exemple?
Cette année, nous avons traité Premio Lo Nuestro [an annual awards ceremony that recognizes achievements in Latin music] En tant qu'événement agnostique à plate-forme. C'était simultanément en streaming et nous avons eu des événements [tied to] mode et social avec certaines marques. Nous avons décidé d'allumer YouTube et les médias sociaux avant de diffuser le spectacle, nous avons donc fait notre version des prix Off-Air et le prételecast sur les réseaux numériques. Et tout a été soutenu par des talents audio-prirs qui représentaient différents genres. Par exemple, nous avons présenté des talents de notre [Mexican musicfocused] émission de radio, El Bueno, La Mala y El Feo. Tout comme nous nous appuyons sur notre [TV] Marques de consommation, nous allons nous pencher sur nos marques d'émission de radio et élever ces émissions. Et nous sommes enracinés. L'animatrice de télévision Alejandra Espinoza, par exemple, fait également partie de notre émission de radio matinale de Los Angeles.
Les récompenses affichent une audience en général ont diminué. Comment rendre le vôtre rentable?
Nous avons trouvé un moyen de gagner de l'argent parce que nous avons étudié l'écosystème. Ce n'est pas seulement une émission de télévision. Nous communiquons, nous éditorialisons, nous racontons une histoire et nous utilisons de la musique pour le faire – sur toutes nos plateformes. Il crée plus d'inventaire pour que les marques s'impliquent plus profondément. Les notes définissent et valident le côté commercial des ventes d'annonces, mais ce n'est pas la seule mesure du succès. Impressions totales, portée totale, influence – c'est-à-dire le succès.
Sinon, comment élargissez-vous la présence musicale d'Univision?
Nous envisageons de pénétrer à nouveau dans le secteur de la musique grâce à des alliances stratégiques. C'est nouveau. Je n'ai pas le format à cent pour cent. Je ne sais pas si c'est une maison de disques, mais en raison de cette approche verticale et axée sur le contenu, je vais me remettre en contact avec l'industrie. Nous voulons faire une partie plus régulière de l'écosystème musical. Ce pourrait être une alliance stratégique avec un artiste particulier, un accord de distribution avec un artiste, une société de gestion, une société d'édition ou la distribution et la promotion de la musique. Je vais générer du contenu avec vous. Je vais générer de la monnaie sociale. Nous gagnerons de l'argent en participant à une part de revenus ou à des frais de licence des sources de revenus réelles que nous générons.
Certaines entreprises ne sont pas aussi convaincues de la viabilité de la musique qu'un moteur des revenus.
Nous sommes. Nous le démontrons jour après jour avec nos propriétés, et nous savons que nous pourrions en faire plus. C'est donc là que l'investissement arrive. Aurions-nous pu le faire en tant qu'entreprise il y a 10 ans? Je pense que la réponse est non. Structurellement, nous n'étions probablement pas mis en place pour cela. Le pouvoir de la musique est qu'il se déplace sans frontières. Nous avons maintenant les plateformes. Vous pouvez consommer via l'audio, la vidéo, le streaming.
Univision a-t-il des émissions musicales dans le pipeline?
Il y aura des annonces faites, probablement aux upfronts [in May]. Mais notre approche est holistique. Par exemple, vous allez voir beaucoup plus d'émissions de radio comme El Flow et El Bueno, La Mala y El Feo – qui sont également des podcasts – à la télévision ou sur VIX. Nous n'adoptons plus une approche centrée sur la télévision des affaires. Nous aurons des propriétés musicales, mais ce ne sera pas un seul spectacle. Scripted est toujours un énorme véhicule pour la musique, par exemple. Et nous avons une entreprise d'édition avec plus de 100 000 droits d'auteur ici que je gère également.
Qu'est-ce qui pousse vraiment les fans à se connecter à la programmation adjacente à la musique?
Narration et culture pop. La musique est devenue synonyme de style de vie. Et cela a beaucoup à voir avec les médias sociaux et la façon dont les artistes interagissent avec leurs fans. La permanence dans tout type de spectacle toute l'année est la plus importante. En outre, il y a beaucoup plus de faits dans les scripts que nous obtenons le crédit en tant qu'industrie musicale. Il y a tellement de scénarios, de documentaires, de spectacles de divertissement dans et autour de la musique. Comment pouvons-nous amener les gens à s'engager? Les émissions de téléréalité les plus réussies à la télévision aujourd'hui ont plus d'heures de contenu numérique que [regularly scheduled] Contenu linéaire. Parce qu'il y a plusieurs plates-formes, elles sont «toujours allumées». Le marché latin est diversifié et nous sommes plus qu'une entreprise de médias. Nous sommes une représentation culturelle des latins qui vivent aux États-Unis et de la façon dont nous vivons aux États-Unis
Cette histoire apparaît dans le numéro du 19 avril 2025 de Panneau d'affichage.
