La Fun Home de Silhouette Stages à Slayton House à Columbia, dans le Maryland, est aussi proche d’une expérience théâtrale parfaite que je pourrais souhaiter la voir. Le spectacle est complexe, les dialogues vifs et tendres, les chansons pertinentes pour l’intrigue, le jeu des acteurs sincère, les relations authentiques, et vous devriez y aller immédiatement.
Je ne connais rien à Fun Home si ce n’est que je ne l’ai jamais vu auparavant, je suis fan de nouveauté. Il est joué en un seul acte, sans entracte : une comédie musicale sur les traumatismes familiaux. Dans ce document, Alison Bechdel, une dessinatrice de bandes dessinées pour adultes, réfléchit sur sa relation avec sa famille, en particulier avec son père, y compris avec nous, alors que ses souvenirs sont mis en scène par son moi de petite fille, son moi d’étudiante et divers autres personnages qui ont fait leurs marques. Fun Home, livre de Lisa Kron, musique de Jeanine Tesori et paroles de Lisa Kron, est basé sur le roman graphique du même nom d’Alison Bechdel de 2006.
Lorsque Fun Home a été développé en 2013, la diffusion hors Broadway a été prolongée quatre fois avant de déménager à Broadway, où elle a remporté cinq Tony Awards, dont celui de la meilleure comédie musicale, du meilleur livre et de la meilleure musique. Plus d’une décennie plus tard, Fun Home est prêt pour le théâtre communautaire ; un théâtre communautaire est prêt pour Fun Home.
J’aime carrément tout dans ce scénario. Sa construction, sa chronologie non consécutive, ses personnages existant simultanément dans plusieurs temps et espaces – ce spectacle est un exemple du meilleur du théâtre. La production de Silhouette Stages lui rend absolument justice, avec des extras.
Slayton House à Columbia est un espace communautaire à usages multiples, construit avec un grand espace plat directement devant la scène et au-delà des sièges à plusieurs niveaux. Les sièges inclinés sont suffisamment raides pour que les lignes de visibilité soient magnifiques. Les sièges temporaires au sol, plus proches de l’action, sont plats et réorganisables. (Je n’ai jamais choisi cette section parce que j’ai l’impression d’avoir besoin d’un annuaire téléphonique sur lequel m’asseoir pour une visualisation adéquate. Et maintenant, je viens de dérouter les enfants.)
Le programme de Fun Home comprend des définitions et des explications des phrases utilisées dans le dialogue – assez familières si l’on était un enfant dans les années 1970 – qui peuvent nécessiter une certaine histoire si l’on est un enfant maintenant. (Par exemple, Phone Book : un grand répertoire à couverture souple, épais et classé par ordre alphabétique de numéros de téléphone pour les entreprises ou les maisons, datant de l’époque où les téléphones étaient physiquement attachés aux bâtiments qui en avaient.)
Le réalisateur Stephen Foreman rassemble un casting adulte délicieusement talentueux et quatre jeunes acteurs brillants. Son blocage ressemble plus à une chorégraphie, alors qu’Alison adulte, jouée avec un humour habile et discret par Katie Cashin, se déplace sur scène, introspective, tandis que l’action se déroule dans son esprit. Une séquence de chorégraphie réelle est inspirée. Les relations entre les personnages sont crédibles et chaque interprète est incroyable.
Grâce à l’un de ces événements bizarres du théâtre en direct, j’ai l’occasion de voir les deux interprètes partager le rôle de Small Alison, la majeure partie de la performance étant réalisée par Jules Kanarek, qui est naturel, expressif et vocalement émotif. Caroline Anderson, qui reprend le rôle vers la fin de la représentation à laquelle j’assiste, est sûre d’elle et rapide. Cooper Johnson et Noah Anderson dans le rôle des frères d’Alison, John et Christian (respectivement), sont des interprètes confiants et des danseurs formidables. Dans le rôle d’Helen Bechdel, Ellen Quay est polie, cassante et bien enveloppée… jusqu’à ce qu’elle ne l’est plus, et c’est magnifique. Son solo « Days and Days » est un aperçu puissant de sa perspective.
En tant que Bruce Bechdel, charismatique et compliqué, Michael McGovern est remarquable et fascinant à regarder. Kaylee McDonald joue Medium Alison, seule pour la première fois, avec la même combinaison de fantaisie et d’audace que nous avons appris à aimer dans Small Alison, et une voix qui la fait sortir du parc en solo. Joan, l’intérêt amoureux d’Alison, est jouée avec ancrage et attrait terreux par Maria Maclay. Ryan Kieft, dans une performance aux multiples facettes, est une ribambelle d’hommes qui ont un impact sur Bruce et parfois sur le reste de la famille.
Le directeur musical Dave Foley favorise des voix agréables et de merveilleuses harmonies. Les favoris particuliers sont « Come to the Fun Home », « Changing My Major », « Ring of Keys » et « Flying Away ». Les musiciens du live dépassent les attentes et Jen Retterer au violoncelle est extrêmement poignante.
Toutes les valeurs de production sont très élevées dans ce spectacle. La qualité sonore est parfaite, distincte du paysage sonore solide du concepteur sonore Val Smith. Je suis impressionné par la conception scénique à plusieurs niveaux, également réalisée par le réalisateur Stephen Foreman, qui cache des morceaux de décors dans de petites poches et décore la scène avec des panneaux de bandes dessinées Bechdel surdimensionnés. Celles-ci sont mises en valeur par le concepteur lumière Collin Griese pour une efficacité supplémentaire, et une « spéciale » dramatique me coupe le souffle. Les costumes de Debbie Mobley, coiffés et maquillés par l’assistante réalisatrice AnnaBelle Auguste, révèlent parfaitement le personnage et l’époque. La directrice de l’intimité, Kelly Williams-Carlson, veille à ce que tout le monde ait l’air naturel dans les moments de passion ; sérieusement, le meilleur que j’ai vu.
Avertissement de contenu sensible de la part des producteurs : « Fun Home contient du langage pour adultes et du contenu réservé aux adultes, y compris des discussions et des représentations sur la mort, la violence, le suicide, la sexualité et le contenu sexuel. » J’ajouterai à cette liste la manipulation émotionnelle, l’infidélité, la consommation d’alcool et le dysfonctionnement cognitif. Il est recommandé à partir de 13 ans. Sur cette page, vous trouverez un lien vers un guide familial du spectacle. Je ne recommande pas de cliquer dessus sauf si vous en avez vraiment besoin, car il contient de nombreux spoilers.
Félicitations à Silhouette Stages en tant qu’organisation ainsi qu’aux acteurs et aux créatifs qui ont produit ce spectacle. Fun Home est l’ensemble du package. Il traite des questions non pathologiques de famille, d’exclusion, de transition, de recadrage et d’existence authentique. Il y a beaucoup de théâtre local au mois de mars. Celui-ci pourrait bien être le meilleur du lot.
Durée : 90 minutes, sans entracte.
Fun Home sera joué jusqu’au 22 mars 2026 (les vendredis et samedis à 20h00, les dimanches à 14h00), présenté par Silhouette Stages à Slayton House au Wilde Lake Village Center, 10400 Cross Fox Lane, Columbia, MD. Achetez des billets (25 $, adulte; 20 $, senior, étudiant, militaire, éducateur; 15 $, enfant) en ligne. Pour plus d’informations, appelez le 410-216-4499 ou envoyez un courriel à info@silhouettestages.com.
Aucune nourriture n’est autorisée à l’intérieur du théâtre et le spectacle se déroule sans entracte, donc si vous souhaitez soutenir Silhouette en achetant des collations, faites-le avant de vous asseoir.
Profitez du parking gratuit dans le centre commercial Wilde Lake Village et dans le centre de natation voisin.
La prochaine étape pour Silhouette Stages sera American Idiot de Green Day, réalisé par Henry Cyr.
Fait final : Alison Bechdel, créatrice de la longue bande dessinée alternative Dykes to Watch Out For (1983-2002), est à l’origine du test Bechdel-Wallace. En bref, le test est le suivant : deux femmes ont-elles une conversation sur autre chose qu’un homme ? Oui? Passer. Non? Échouer.
