Cette semaine dans la musique de danse : Kylie Minogue a atteint la première place sur Dance Mix Show/Airplay avec son imparable « Padam Padam » et nous avons exploré comment la tradition séculaire de la danse lente est en train de changer pour la génération Z.
Et la nouvelle musique ? Nous en avons plein. Voici les meilleurs nouveaux morceaux de danse de la semaine.
Archives Nia, « Bad Gyalz »
L’étiquette: HIJINXX/Libération de l’île
Le Spiel : Les derniers mois du producteur britannique de la jungle ont inclus l’ouverture de Beyoncé à l’étape londonienne d’elle Renaissance tournée, une première à Coachella et des concerts très animés à Glastonbury et Primavera. Archives maintient ce grand élan avec son dernier, « Bad Gyalz », une ode cool et accrocheuse aux dames junglistes qui se présentent pour ses spectacles, qui se poursuivent tout au long de l’été et de l’automne avec des dates dans toute l’Europe et l’Asie.
L’artiste dit : «J’étais en route pour le studio avec Clipz écoutant Ranking Ann qui est l’un de mes MC préférés – point final. Et puis je pensais juste au fait que, chaque fois que je vais à l’un de mes spectacles, il y a 85% de femmes âgées de 18 à 25 ans, ce qui est tellement incroyable ! Et ce sont tous des méchants, des junglists absolus. Alors j’ai voulu faire une chanson qui représente ça et les femmes qui viennent aux maraves. Et c’est comme ça que ‘Bad Gyalz’ est né !
L’ambiance: Parfaitement en sueur sur une piste de danse bondée avec tous vos camarades gyalz.
David Guetta et Bebe Rexha, « Un sur un million »
L’étiquette: Warner Records
Le Spiel : Alors que Guetta et Rexha poursuivent leur séquence majeure de Hot Dance/Electronic Songs avec « Good (I’m Blue) » – qui occupe actuellement la première place dans sa 48e semaine sur la liste – le duo double sa magie collaborative avec « Un sur un million. » Alors que Guetta superpose des coups de piano typiquement énergiques, Rexha déclare: « Je ne peux pas croire que nous soyons tous les deux vivants en même temps » dans son ronronnement chromatique caractéristique, créant ainsi les vibrations de danse euphoriques et sans vergogne sucrées dans lesquelles les deux sont si habiles, et sont particulièrement bons ensemble.
L’ambiance: Crier dans la voiture, certain que vous semblez excellent.
Grabbitz & bbno$, « Ticking Away »
L’étiquette: Jeux anti-émeute
Le Spiel : Un chef de file dans l’espace de headbanging où la musique électronique rencontre le rock, Grabbitz revient avec un autre banger dans ce domaine, « TICKING AWAY ». Une collaboration avec le rappeur bbno$, la chanson propulsive et délicieusement lourde est l’hymne officiel du VALORANT Champions Tour, pour lequel la marque de Riot Games organisera des performances et des activations autour de Los Angeles (dont un événement avec Brownies & Lemonade le 23 août ), menant à la finale des champions VALORANT le 26 août où Grabbitz et bbno$ interpréteront la chanson en direct pour la première fois.
L’artiste dit : « Cela a été un honneur de travailler avec VALORANT pendant trois années consécutives maintenant », déclare Grabbitz. « Voir l’impact que les chansons ont eu sur la communauté et les joueurs a été étonnant. »
L’ambiance: Monter sur le rail (de votre jeu de tir de héros tactique à la première personne préféré.)
Spencer Brown, Wilt Claybourne et Ladysmith Black Mambazo, « Awu Wemadoda »
L’étiquette: divin
Le Spiel : Spencer Brown sort à chaud avec « Awu Wemadoda », le premier single de son troisième album studio Équanimité, dont la sortie est prévue cet automne. Une collaboration avec la légendaire formation chorale sud-africaine Ladysmith Black Mambazo et le producteur Wilt Claybourne, la chanson est une beauté – aérée, apaisante, édifiante et l’essence même du titre de l’album d’où elle vient.
L’artiste dit : « Chaque jour, j’ai vu un flux rapide de contradictions: des bobines de surbrillance enrobées de sucre équilibrées par l’extrémisme et la négativité des nouvelles, conçues pour jouer nos émotions pour attirer l’attention », dit Brown à propos de la vie pendant la pandémie. « Après suffisamment de nuits passées sous le signe de la douleur et de l’incertitude, j’ai réalisé que tout ce que je pouvais contrôler, c’était la façon dont je laissais les stimuli externes affecter mon être. Au début, j’essayais d’éliminer les choses qui aggravaient ma journée; puis, j’ai réalisé que je devais être d’accord avec eux. J’ai dû accepter les difficultés et les laisser passer à travers moi. Au cours de cette période, un ami m’a présenté le concept d’équanimité, le décrivant comme « le calme et le sang-froid, surtout dans une situation difficile ». C’était la compétence exacte que j’avais essayé de trouver sans le savoir. Mais comme un muscle, il faut du temps pour ancrer une force profonde dans le noyau. En réalité, la paix existe autour de nous si nous pouvons rester insensibles au bruit. Écrit entre 2019 et 2023, Équanimité décrit comment j’ai appris à être OK lorsque les stimuli externes sont hors de mon contrôle. Tout ce que nous pouvons faire, c’est travailler sur la façon dont nous réagissons au monde qui nous entoure.
L’ambiance: Calme, sang-froid, danse cathartique.
Mafia suédoise de la maison, « Ray Of Solar »
L’étiquette: Archives de la République
Le Spiel : Les Suédois se balancent pour les clôtures sur leur dernier single « Ray Of Solar ». Construite autour d’une sorte de voix effrayante et cristalline de la chanteuse Tove Burman, la production s’accélère rapidement et fortement avec une vague soudaine de coups de piano et un synthé bégayant atteignant le mode heure de pointe autour de 1:30 minute. La chanson suit « See The Light », avec la paire de morceaux qui devrait servir de deux singles principaux pour un nouvel album studio SHM à venir.
Les artistes disent : « Une fois que nous avons enregistré ces voix, nous avons vraiment été transcendés dans l’espace », déclare le trio dans une déclaration commune. « Nous l’avons écouté en boucle toute la nuit et avons imaginé flotter dans l’espace. C’est le disque de l’été pour nous et même si nous l’avons entendu un million de fois et en ressentons encore la puissance, c’est vraiment spécial, la voix unique avec notre style d’écriture des mélodies le rend spécial ! Faire cela avec Tove était incroyable car nous avions vraiment l’impression de lui donner un véritable paysage sonore nordique. Nous en adorons chaque seconde et nous avons hâte que le monde l’entende !
L’ambiance: Lumière stroboscopique sonique.
