Il y a une question de longue date dans la K-pop sur ce qui unit réellement un groupe de filles : une seule star, un concept suffisamment fort pour transporter huit personnes, ou quelque chose de plus difficile à fabriquer. Hearts2Hearts, l’octet de SM Entertainment qui a maintenant 16 mois de carrière, est la preuve de la troisième option.
La structure du groupe est construite autour de ce qu’il refuse de faire. Au lieu d’un centre désigné, Hearts2Hearts répartit le poids, en organisant les lignes vocales, la chorégraphie et le temps de la caméra afin que les moments individuels servent l’ensemble. C’est un argument familier dans le marketing K-pop et une chose rare à réaliser. Ce qui distingue ce groupe, c’est que l’équilibre résiste à l’examen minutieux, sur scène, dans les prises vocales en direct, dans le contenu autoproduit où la dynamique de groupe se fissure généralement en premier.
Même le moment le plus viral du groupe a fonctionné de cette façon. La narration anglaise parlée de Stella dans « RUDE ! » est devenue la signature de la chanson et a alimenté un défi pour les fans, mais elle n’a jamais été interprétée comme un membre se séparant du peloton. Il se lisait comme Hearts2Hearts. Ce single à tendance house, sorti en février dernier, a atteint la 57e place du Billboard Global 200, tout en se hissant à la 5e place du Billboard Korea Hot 100. La demande a suivi en dehors de la scène : en mars, le groupe a vendu ses concerts à New York et à Los Angeles. Pour un acte à peine un an après ses débuts, qui a atteint la 102e place du Billboard Global Excl. Graphique américain avec « The Chase », c’est un groupe qui trouve son plafond et le dépasse.
« Lemon Tang », la chanson titre du deuxième mini-album sorti le 22 juin, porte cet élan dans une tournure dance-pop lumineuse et codée pour l’été. Où « RUDE ! venu d’une équipe de topliners occidentaux, le suivi est un disque de KENZIE, écrit par le vétéran de SM dont les crédits s’étendent de « Into the New World » de Girls’ Generation à travers deux décennies du canon des groupes de filles du label. Le refrain se penche sur un balancement léger et bossa, et l’arrangement vocal suit la logique habituelle du groupe : des lignes chantées par paires qui se construisent dans les huit voix à l’unisson. L’image centrale des paroles, un citron qui est aigre seul et qui devient sucré en combinaison, est également un bon résumé du fonctionnement de ce groupe, nom inclus.
C’est le problème avec Hearts2Hearts. L’attrait est cumulatif plutôt qu’explosif : convivial sans être léger, brillant sans être simple et cohérent dans un genre qui court habituellement après le spectacle. Dans cet entretien avec Panneau d’affichage Coréeles huit membres parlent du moment où ils ont vu leur nom pour la première fois sur le Panneau d’affichage les charts, l’énergie de leurs premières scènes américaines à guichets fermés, les racines que chaque membre apporte à l’équipe et ce qu’ils espèrent que les gens comprendront à propos de Hearts2Hearts d’ici la fin de cet été, dans leurs propres mots.
Divertissement SM
De « The Chase » à « RUDE ! », seize mois se sont déjà écoulés. Que pensez-vous de la situation actuelle de Hearts2Hearts ?
JWOO : Je pense que nous sommes encore en train de grandir et d’apprendre, mais quand je regarde où nous en sommes maintenant, je suis très fier que Hearts2Hearts commence à avoir sa propre couleur distinctive. Nous avons acquis beaucoup d’expérience depuis nos débuts et je pense que nous sommes de plus en plus confiants, tant individuellement qu’en équipe. Cela me rend enthousiaste quant à tout ce que nous pouvons faire de plus à partir d’ici.
OUI-ON : Comme l’a dit JIWOO Unni, je pense que nous continuons à grandir en tant qu’artistes. Mais si je devais choisir le plus grand changement, ce serait à quel point je suis devenu plus à l’aise sur scène. Au début, je me concentrais sur la recherche des caméras, mais maintenant je me sens plus en confiance pour communiquer avec nos fans et profiter du moment présent !
Hearts2Hearts est arrivé en tant que premier nouveau groupe féminin de SM depuis aespa. Cette description vous a-t-elle déjà semblé lourde ou est-elle devenue une source discrète de force ?
OUI-ON : Plutôt que de nous sentir sous pression, je pense que cela nous a motivés à travailler encore plus dur ensemble pour être à la hauteur des attentes des gens. Cela ressemblait davantage à un encouragement positif qui nous poussait à continuer à pratiquer et à nous améliorer !
Quand vous avez entendu « Lemon Tang » pour la première fois, qu’est-ce qui vous a donné l’impression que c’était le prochain chapitre après « RUDE ! » ?
YUHA : Le morceau véhicule la même énergie confiante que « RUDE ! » tout en apportant une sensation plus lumineuse et rafraîchissante qui correspond à la saison estivale. Tandis que « RUDE ! Il s’agissait de rompre avec les attentes et de faire les choses à notre manière, « Lemon Tang » montre un côté plus brillant de nous et célèbre à quel point il est beau de se sentir ensemble. C’est pourquoi cela semblait être le prochain chapitre parfait.
« Baby Steps » véhicule l’enthousiasme d’un nouveau départ, tandis que « Secret Recipe » raconte l’histoire de la construction de quelque chose ensemble. Quelle piste semble la plus proche du cœur de l’équipe en ce moment ?
JUUN : Je pense que « Baby Steps » semble le plus proche de là où nous en sommes actuellement. Alors que nous commençons ce nouveau chapitre avec « Lemon Tang », je pense que l’enthousiasme et la nervosité d’essayer quelque chose de nouveau reflètent vraiment ce que nous ressentons en tant qu’équipe. C’est pourquoi je me retrouve le plus en relation avec « Baby Steps ».
« GROSSIER! » a atteint la 10e place du classement mondial des ventes de chansons numériques de Billboard et est également entré dans le Billboard Global 200. Lorsque vous avez vu Hearts2Hearts pour la première fois sur une carte étrangère, qu’est-ce qui vous a traversé l’esprit ?
CARMEN : Je suis tellement reconnaissant envers S2U et envers tous ceux qui ont écouté « RUDE ! Je suis incroyablement heureux et honnêtement, cela ressemble encore un peu à un rêve. Voir notre chanson sur le palmarès Billboard était… tout simplement wow. C’était un moment tellement énorme pour nous ! Je suis vraiment reconnaissant pour tout l’amour et le soutien. Merci beaucoup!
STELLA : Quand j’ai vu « RUDE ! » pour la première fois dans les charts Billboard, j’ai été vraiment choqué et très reconnaissant envers tous les fans qui nous ont soutenus. Cela m’a vraiment fait réaliser qu’il y a tellement de fans dans le monde qui aiment notre musique, et cela m’a inspiré à travailler plus dur pour notre prochain retour.
Stella, ta narration anglaise est devenue l’une des signatures de « RUDE ! et même relevé le défi. Vous attendiez-vous à ce que cette partie résonne de cette manière auprès des auditeurs ?
STELLA : Lorsque j’ai enregistré pour la première fois la partie narrative de notre chanson, j’avais espéré que nos auditeurs y trouveraient un écho. Cependant, je ne m’attendais pas du tout à autant d’amour et d’attention que cela recevrait. Regarder nos fans et nos auditeurs relever le défi de la narration était tellement amusant, et je suis incroyablement reconnaissant pour tout leur soutien.
En mars, vous avez vendu vos vitrines à New York et à Los Angeles. Qu’est-ce qui vous a semblé différent dans l’énergie des fans américains par rapport au public que vous aviez rencontré en Corée ?
A-NA : Tous nos fans sont incroyablement passionnés, mais ce qui m’a marqué aux États-Unis, c’est la force avec laquelle tout le monde chantait et même dansait avec nous. Voir la foule apprécier la musique si librement et s’exprimer de cette manière était vraiment nouveau et mémorable pour moi.
IAN : Le showcase a été un moment où j’ai vraiment pu ressentir l’incroyable énergie de nos fans aux États-Unis. Même les plus petites choses que nous avons faites ont suscité une si grande réaction. Entendre tout le monde chanter et les voir sauter et s’amuser avec nous m’a vraiment fait ressentir leur passion.
Jiwoo, en tant que leader, qu’a fait le « RUDE ! La saison vous a-t-elle appris sur les membres dont vous n’aviez peut-être pas pleinement conscience auparavant ?
JWOO : Lors de notre « RUDE ! promotions, j’ai réalisé une fois de plus à quel point nos membres sont forts et fiables. J’ai été vraiment impressionné par la façon dont chacun a pris la responsabilité de son propre rôle et a toujours donné le meilleur d’il-même. Même dans les moments difficiles, les membres veillaient toujours les uns sur les autres en premier, et j’en étais très reconnaissant. Cela m’a donné encore plus confiance en l’équipe et j’ai senti à quel point tout le monde était fiable.
Carmen, en tant que premier membre indonésien de SM, quel genre de couleur pensez-vous que vos racines apportent à Hearts2Hearts lorsque le groupe se connecte avec des fans du monde entier ?
CARMEN : En tant que premier membre indonésien de SM, je suis vraiment reconnaissant de pouvoir partager une partie de ma culture et de mes expériences avec Hearts2Hearts. Grandir avec un parcours différent m’a donné une perspective plus large, et je pense que cela aide notre groupe à se connecter naturellement avec des fans du monde entier. Je suis également heureux de pouvoir présenter l’Indonésie et représenter de nombreux fans qui rêvent de se présenter sur la scène mondiale. Plus que tout, j’espère que la chaleur, la sincérité et l’énergie positive avec lesquelles j’ai grandi pourront devenir l’une des couleurs uniques qui rendent Hearts2Hearts encore plus spécial.
Le nom Hearts2Hearts véhicule l’idée de connecter un cœur à un autre. Depuis vos débuts, quel a été le moment le plus clair où vous avez vraiment ressenti cette connexion avec vos fans ?
A-NA : L’un des moments où je me sens le plus connecté avec nos fans est lorsque je les vois sourire et s’amuser en nous regardant jouer sur scène. Voir ce bonheur sur leurs visages me donne l’impression que nos cœurs sont vraiment connectés.
La saison des recrues se déroule souvent plus vite que prévu. Y a-t-il quelque chose que vous pensez que Hearts2Hearts ne peut faire que maintenant, précisément parce que vous en êtes encore au début ?
IAN : Je pense que cela continue de montrer à quel point nous grandissons. Tous les membres se donnent constamment des commentaires et veulent toujours s’améliorer, donc je pense que les gens peuvent vraiment voir cette croissance à travers nos performances et nos activités.
D’ici la fin des promotions « Lemon Tang », qu’espérez-vous que les gens comprendront un peu plus clairement à propos de Hearts2Hearts ?
YUHA : Tout comme le sentiment que vous ressentez lorsque vous pensez à « Lemon Tang », j’espère que penser à Hearts2Hearts pourra faire sourire les gens et se sentir un peu plus heureux.
JUUN : Tout comme les paroles de « Lemon Tang », j’espère que les gens pourront ressentir cette énergie fraîche et inspirante avec nous. J’espère également que notre chanson deviendra la bande originale de l’été de tout le monde et contribuera à rendre cette saison un peu plus lumineuse et plus amusante.
