Tyler, l'album « Chromakopia » de Creator : les 14 titres classés

Face au brassage imprévisible des genres ChromacopieParmi les autres points marquants de , « Like Him » ​​semble légèrement stéréotypé. La lumière de Tyler roucoule et la production sonne bien, mais la stabilité de « Like Him » ne captive tout simplement pas autant que les entrées plus désorientantes de l'album.

Sur le plan thématique, « Hey Jane » semble relativement superficiel par rapport aux thèmes complexes explorés ailleurs sur Chromacopie. Alors que la piste elle-même se détend et coule avec facilité, sa durée de quatre minutes traîne un peu et ramène l'énergie juste légèrement en dessous de l'altitude de croisière avant de la faire monter en flèche dans la stratosphère avec « I Killed You ».

Une autre histoire d'amour aidée par Childish Gambino, « Judge Judy » de Tyler ressemble à une bouffée d'air frais après le martèlement de « I Killed You », grâce à sa voix exubérante. Bien que « Judge Judy » ne soit pas un détour nécessaire Chromacopie's barrage, c'est une pause bienvenue.

Chromacopie Un rapprochement luxuriant et magnétique permet à Tyler de lancer quelques barres stellaires supplémentaires avant de terminer son dernier effort. Bien que sur le plan des paroles, il ne parcoure aucun nouveau territoire ici, « I Hope You Make Your Way Home » se déroule une fois de plus en cours de route, laissant les fans de Tyler, le Créateur avec un autre lot de paysages sonores colorés avant de mettre un terme à cette journée.

L'intro de Tyler s'inscrit parfaitement dans sa dernière époque avec « St. Chroma. Sur un ton feutré, Tyler accueille ses fans dans son nouveau monde, crachant des mesures étonnamment pleines d'espoir aux côtés de voix émouvantes gracieuseté de Daniel Caesar. La chanson se retourne ensuite et se désintègre dans une folie de basses, ce qui est incroyablement conforme à la marque Tyler, le créateur.

ChromacopieLe dixième morceau de inaugure le dernier acte de l'album avec un pandémonium absolu et, à son tour, sert de cadre idéal au flow bourru de Schoolboy Q. Alors que Chromacopie est recouvert de métaphores et de significations plus profondes, «Thought I Was Dead» ressemble à une chanson uniquement conçue pour «f-k you» pour les haineux. « Les garçons blancs se moquent de cette merde et vous êtes tous en colère contre moi ?/ Vous pouvez tous me sucer la bite », crie Tyler.

Comme ChromacopieLe deuxième morceau de se déroule, Tyler utilise la toile de fond qui fait claquer le coffre pour s'adresser à tous ceux qui se dressent sur son chemin (et donne un rapide cri à Zendaya). La nature fanfaronne de « Rah Tah Tah » ressemble à la fois à une évolution et à un hommage à l'époque de Tyler, avec le rythme suffocant rappelant son Loup jours.

Garçon de fleurs les fans se réjouiront sûrement avec le son de « Take Your Mask Off », alors que Tyler remplace la production bruyante de Chormacopie pour une chanson remplie de soleil. Tyler prend un moment pour parler aux opprimés et fait l'éloge de tous ceux qui ressentent le besoin de se cacher derrière des masques et de supprimer leur individualité. Celui-ci s'intègre parfaitement à l'intérieur ChromacopieLe thème présumé de la découverte de soi au milieu de la célébrité. Poussée par le piano et les synthés des années 80, la chanson serpente comme une brise d'été.

Tyler, le premier single de The Creator est toujours l'un des meilleurs morceaux du moment. Chromacopiefranchement à cause de la désorientation de son contexte rock-rap. Alors que le rappeur s'affronte autour d'un échantillon déformé des chansons de la famille Ngozi 45 000 Volts Dans cet album, il commente la nature sectaire de la célébrité et la paranoïa qui en découle et qui menace de ruiner sa vie. « Je vérifie trois fois si j'ai verrouillé la porte/Je connais chaque craquement du sol », crache-t-il.

Sur « I Killed You », Tyler est directement dans son sac alors qu'il se baisse et se faufile aux côtés du tir à la corde saccadé du rythme. Le rythme s'inverse de manière inattendue avec son barrage de cors et de tambours bongo menaçant d'imploser, mais n'explosant jamais réellement. Pendant tout ce temps, Tyler garde son sang-froid, rappant à bout de souffle alors que son monde menace de s'effondrer autour de lui. « Défiant la gravité, c'est cet élément », crache Tyler, reconnaissant presque à quel point il reste calme sous la pression désorientante de « I Killed You ». La chanson s'ouvre ensuite dans ses derniers instants, comme le soleil après une tempête, permettant à Childish Gambino de flotter et de faire son truc.

« Tomorrow » de Tyler est l'un des morceaux les plus bruts de l'album et met en valeur le lyrisme puissant du MC californien. Après Chromacopie lance une tonne de flexions impétueuses à l'auditeur, « Tomorrow » semble ralentir les choses et permet à Tyler de prendre en compte la vanité de son style de vie. Il voit ses amis et sa famille commencer à avoir des enfants et constate que tous ses achats semblent insignifiants en comparaison.

« Ouais, mon frère a eu un autre bébé, c'est comme le numéro deux/ Ma copine et moi avons essayé, elle en a trente-deux/ Ils partagent des photos de ce moment, c'est vraiment mignon/ Et tout ce que j'ai, ce sont des photos de mon 'Rari et des costumes idiots », rappe-t-il. À 33 ans, « Tomorrow » ressemble à une entrée de journal très puissante dans la vie de Tyler Okonma.

Une chanson brève mais enchanteresse, « Balloon » associe des échantillons emblématiques (dont « I Wanna Rock) » de Luke à des synthés glitch qui sonnent comme sortis d'un jeu Mario. Pendant que Tyler prospère, l'invitée spéciale Doechii reste le point culminant de la chanson, alors qu'elle conquiert le rythme ahurissant. Ses vers sont si amusants et maniaques qu'ils convaincront sûrement les gens de son talent indéniable.

« Sticky » est chaotique et imprévisible, avec Tyler proposant certains des Chromacopie les flexions les plus turbulentes. « N-a, je m'en fous » des pronoms, je suis ce n-a et cette salope », rappe-t-il.

Au moment où GloRilla et Sexyy Red interviennent, la volée incessante de sifflets, de chants et de basses de « Sticky » fait presque trébucher les rappeurs de la meilleure façon possible. Sexyy Red est à peine capable de lancer plus de quelques fléchettes avant que le rythme ne la dévore, et même Lil Wayne ne peut pas prononcer quelques mots avant qu'un coup de klaxon ne le noie. « Sticky » est une chanson qui pousse ses invités loin de leur zone de confort et oblige chacun à y entrer. Chromacopiele monde – même si cela signifie une mort certaine.

En tant que l'un des seuls moments de répit optimiste de l'album, « Darling, I » semble délicieusement enjoué au milieu de tant de choses. ChromacopieL'obscurité approche. Alors qu'une grande partie de l'album explore la nature exploiteuse de la culture des célébrités, les ruminations de Tyler sur sa sexualité semblent méditatives et lumineuses par rapport à la morosité dure du projet.