Il y a quelque chose dans les accords d'ouverture rythmique de la chanson «9 à 5» qui secoue le corps pour vouloir bouger. C'est le sentiment de l'ouverture même de la production universitaire américaine de 9 à 5 la comédie musicale Cela a joué au Greenberg Theatre ce week-end. L'énergie était électrique, les interprètes ont bouclé des chansons aux chevrons, et une formidable chorégraphie de Maurice Johnson comprenait des pirouettes et des pivots funky partout. Le spectacle était un explosion.
L'histoire se déroule dans les années 1980 lorsque la technologie Office Basic consistait en un téléphone de bureau et une machine à écrire multiples. Une nouvelle embauche attachante et intimidée, Judy, une Ava Wilson parfaitement castée, ne peut fonctionner ni l'un ni l'autre. Elle relève de l'œil vigilant du chef de bureau Violet, un striver sans fioritures et peu apprécié qui connaît les cordes. Violet continue de se bloquer de la considération de leadership et a été suffisamment lancé sur le trottoir pour reconnaître le désespoir dans le pool de dactylographie. Londyn Anderson capture la résistance de Violet en acier tout en permettant à des morceaux de vulnérabilité de jeter un œil dans une performance merveilleusement nuancée.
Les autres artistes et voix étaient tout aussi extraordinaires. Kate Lurie est la dorale de style Texas, un délice absolu canalisant Dolly Parton jusqu'au twang et le vibrato vocal. Roz de Zoe Babbit est le Tell-All qui était hilarante et désespérément frappé par le patron misogyne M. Hart, que tout le monde méprisait, a joué au maximum par un talentueux péage de Dylan. Les personnages se bousculent et se précipitent – avec une direction formidable de Nikki Mirza et des chansons se référant à la machine miméographe, à un punch à 3 trous, à la blessure et au désespoir – puis aspirer à un moment où ils peuvent «briller comme le soleil».
Les tables tournent lorsqu'un quasi-porning accidentel leur donne une chance de ranger Hart pendant un certain temps afin qu'ils puissent mettre en œuvre de nouvelles règles éclairées pour le bureau. La transformation est extraordinaire. Pourtant, il ne peut pas rester attaché (littéralement) pour toujours, et la situation se résout lorsque la direction nationale évalue les nouvelles conditions améliorées. Cela suffira-t-il pour maintenir les changements? C'est une bonne question, même maintenant, alors que le moral des fonctions chute avec les règles et conditions régressives strictes qui deviennent appliquées.
Alors oui, les problèmes de «9 à 5 la comédie musicale« Sont aussi pertinents que jamais en considérant le rôle en constante évolution des femmes dans la main-d'œuvre. 9 à 5 la comédie musicale est une façon amusante et divertissante de garder les problèmes à l'avant et au centre de nos cœurs et de nos esprits pendant que nous nous faisons fou comme le rythme.
S'il y avait jamais une question sur les aspirations et la qualité du théâtre musical et de la formation, nous pouvons tous être assurés que le département des arts du spectacle de l'Université américaine est sur le cas comme le montre cette production animée de 9 à 5 la comédie musicale.
Temps de fonctionnement: environ deux heures et 20 minutes avec une entracte.
9 à 5 la comédie musicale joué le 27 mars au 29, 2025, présenté par le Département des arts du spectacle de l'Université américaine, jouant au Harold and Sylvia Greenberg Theatre – 4200 Wisconsin Avenue NW, Washington, DC. Pour plus d'informations sur les événements futurs, appelez le 202-885-Arts (885-2787) ou visitez le site Web.
Le programme pour 9 à 5 la comédie musicale est en ligne ici.
9 à 5 la comédie musicale
Musique et paroles de Dolly Parton
Livre de Patricia Resnick
Réalisé par Nikki Mirza
CASTING
Londyn Anderson; Kate Lurie, Ava Wilson, Zoe Babbitt, Dylan Tool, Ben Iken, Elisa Manning, Maddy Ruyle, Laurel Brown, Mira Morris, Ainsley Novin, Chloe Jackson, Liz Brown, Jane Palladino, Diana Freeze, Carson Young, Luke Pinsky, Will Berger, Simon Huynh, Sam Lewis
Conception de la production
Directeur musical: Kristin Stowell
Chorégraphe: Maurice Johnson
Combattre le chorégraphe: Robb Hunter
Directeur de l'intimité: Sierra Young
Set Designer: Kathryn Kawecki
Designer de costumes / atelier de costumes: Jillian Skara
Éclairage: Jason Arnold
Sound Designer: Ian Vesperman
Directeur des installations et de la production: Greg Anderson
Conseiller du directeur de scène: Martita Slaydon-Robinson
Équipe de production étudiante
Réalisateurs adjoints: Megan Kempton, Charles Sinche
Directeur musical associé: Carson Young
Chorégraphe assistant: Grace Tingen
Gestionnaire de scène: Staci Tomblin
Musiciens
Tambour: Jared Kirschenbaum
Guitare: James McRae
Basse: Elizabeth Szymanski
Saxophone: Jason Zuckerman
